All posts in “Talentontwikkeling”

De Baron brengt eerste single Zee uit

MASTER-act De Baron heeft haar eerste single, Zee, uitgebracht.

De Utrechtse band versmelt stomende brass, urban balkan en art rock tot een muur van geluid die je van de polder naar de Sahara blaast. Met een rauwe, maar vooral ontwapenende vertoning en dat in je moerstaal. Samen met producer Pieter Vonk werkt De Baron binnen een MASTER-traject aan een vertaling van hun energieke live sound naar hun debuutalbum. Zee is het eerste resultaat van dit proces.

Beluister Zee in de Spotify player hieronder:

Op vrijdag 14 februari viert De Baron de release van hun album BenBiri in De Nijverheid. Ze organiseren een heus ‘releasefestival’ met beste Utrechtse bands, heerlijk eten en zalige biertjes. Kom je ook?

De Coöperatie zoekt Marketing Communicatie Medewerker

Het Utrechtse muziekplatform De Coöperatie zoekt een Marketing Communicatie Medewerker voor 16 uur per week | Parttime op basis van een freelance overeenkomst voor een bepaalde tijd | Sluitingsdatum: 14-02-2020

Als Productiehuis Midden-Nederland en Popkoepel Utrecht, zet De Coöperatie zich in voor de duurzame carrière van aanstormend muziektalent en de creatieve ondernemer. Wij geloven dat de versterking van het creatieve proces leidt tot artistieke verdieping. Om zijn of haar volledige potentie na te jagen, voorzien wij de aanstormend talenten van kennis en netwerk, om een volgende stap te maken in dit proces. Ook creëren wij een omgeving waarin tijd, ruimte en aandacht de maker in staat stelt om zich te ontwikkelen en vernieuwen.

Als Marketing Communicatie Medewerker ben je verantwoordelijk voor de positionering van De Coöperatie en de communicatieve uitingen voor de verschillende projecten. Je kunt goed schrijven. Je bent flexibel, creatief, analytisch en oplossingsgericht. Je hebt ervaring in het opzetten en uitvoeren van marketingcampagnes voor culturele projecten in het algemeen en activiteiten op het gebied van muziek in het bijzonder. Social media kennen geen geheimen voor je en zijn onderdeel van je dagelijkse gebruiken. Je bent een teamspeler met sterke sociale vaardigheden. Gestructureerd werken, overzicht creëren, planning en anderen inspireren zit in je natuur. Je hebt een netwerk in de culturele sector en de muzieksector.

  • Wat vragen wij van jou?
  • Minimaal HBO werk- en denkniveau en een relevante HBO opleiding.
  • Minstens twee jaar werkervaring in een vergelijkbare functie.
  • Plannen schrijven en zelfstandig uitvoering aan geven.
  • Aantoonbare ervaring met het zelfstandig opzetten en uitvoeren van marketingcampagnes voor culturele evenementen als popconcerten of andere podiumkunsten.
  • Ervaring met CMS voor het beheren van websites (WordPress), werken met CRM-programma’s als Mailchimp en het opzetten van advertentiecampagnes op Facebook en Instagram.
  • Een relevant relatie- en persnetwerk.
  • Zeer goede kennis van de Nederlandse taal in woord en geschrift.
  • Affiniteit met popmuziek (ook urban, elektronica, etc.) is een pré.
  • Kennis van Adobe pakket, waaronder Photoshop.
  • Thuis in zowel de Utrechtse scene, als het landelijke netwerk

Wat bieden wij jou?
Een dynamische en geïnspireerde werkomgeving binnen een organisatie met een duidelijke missie. Een plek waar je het verschil kan maken. Het dagtarief is afhankelijk van ervaring en opleiding. Het gaat in eerste instantie om een tijdelijke freelanceovereenkomst tot einde 2020.

Geïnteresseerd?
In jouw motivitatiebrief lezen we graag bondig terug waarom jij de meest geschikte kandidaat bent. Stuur deze met CV naar info@decooperatie.net. Wil je eerst even bellen om wat vragen te beantwoorden? Dat kan ook, neem dan contact op met Robert Kouijzer (directeur) via telefoonnummer 030-2920950 of 06-27290621. Reageren kan tot en met 02-02-2019.

De Coöperatie onderschrijft de Code Cultural Goveranance en Code Culturele Diversiteit.

Stage lopen? Productie stagiair(e) gezocht!

Zie jij jezelf in de toekomst knallen als producent? De Coöperatie is per februari op zoek naar een stagiair(e) productie die ons team komt versterken. Je ondersteunt bij de productie van verschillende programma’s met als grootste pijler de edities van ons kennis- en netwerkprogramma CLUB NML.

De Coöperatie ondersteunt talentvolle artiesten en creatieve ondernemers door middel van het ontwikkelingstraject MASTER, kennis- en netwerkevenement CLUB NML en de jaarlijkse muziekconferentie No Man’s Land. Daarnaast programmeren we acts tijdens o.a. het Nederlands Film Festival, Popronde en Culturele Zondagen. Lijkt het jou leuk om het team van De Coöperatie te ondersteunen bij deze producties?

Taken:
Jouw grootste project deze periode is CLUB NML, het avondprogramma waarin het publiek samen met aanwezige muziekprofessionals een relevant onderwerp behandelt binnen de muziekindustrie. Je draagt samen met de productieleider zorg voor de uitvoering van CLUB NML en andere geplande evenementen van De Coöperatie. Het is jouw taak dat alle zaken vanaf de pre-productie tot en met de post-productie opgepakt worden. Denk hierbij aan het maken van draaiboeken, overleg met de lokale technici en het begeleiden van artiesten. Daarnaast is er ruimte om mee te denken over de inhoud van de edities van CLUB NML.

Wij bieden:
– een leerzame stageperiode waarbij je de kans krijgt om kennis te maken met alle aspecten van productie;
– een uitgebreid netwerk;
– een informele werksfeer;
– ondersteuning;
– ruimte voor eigen inbreng;
– een kijkje achter de schermen.

Kun jij de volgende eisen afvinken?
– Relevante HBO-opleiding
– Minimaal 24 uur per week beschikbaar tussen 1 februari 2020 en 1 juli 2020
– Bereid en beschikbaar om ’s avonds en in het weekend te werken
– Bekend in de regio Utrecht
– Pro-actief, communicatief vaardig, creatief, flexibel, zelfstandig, nauwkeurig en kan goed prioriteiten stellen
– Affiniteit met muziek en cultuur
– Gewenst: rijbewijs
– Gewenst: geluidstechnische know-how

Mail dan je CV en motivatie naar lisa@decooperatie.net. Neem voor meer informatie contact op met ons via 030-2920950 en vraag naar Lisa Schoemaker (aanwezig op dinsdag en woensdag).

Even kennis maken: A.ROSE

“Popsongs met een elektronisch en rauw sausje” gecombineerd met de unieke visie en mening van zangeres Anna-Rose Clayton is de kracht van A.ROSE. Ondanks hun korte bestaan, heeft A.ROSE al mooie eerste stappen gemaakt in de Nederlandse popwereld. In 2018 is de band uitgeroepen tot OOR-talent en deed vervolgens mee aan Popronde. Ze speelden op 3FM, stonden in playlists als Fresh Finds op Spotify, deden voorprogramma’s van ALMA, Ruel en hun persoonlijke hoogtepunt: de support van Kate Tempest in een uitverkochte grote zaal van Paradiso .

Anna-Rose zit nog vol ideeën voor de band, maar het vinden van de juiste sound met weinig budgettaire mogelijkheden blijkt lastig. De band wil graag experimenten en met hun nieuwe songs “een kant op die meer buiten de lijntjes is dan de songs die we al hebben uitgebracht. Pop wat internationaal klinkt, oprecht, rauw en elke sound over na is gedacht.” Ook live merken ze veel verschil met hoe ze de nummers opgenomen en uitgewerkt hebben. “Gezien ons probleem ook niet creatief ligt, maar budgettair, zijn we gaan brainstormen over hoe we hierin geholpen zouden kunnen worden.” Zodoende zijn ze terechtgekomen bij De Coöperatie om samen op zoek te gaan naar mogelijkheden.

Binnen het MASTER-traject gaat A.ROSE aan de slag met een nieuwe song, door Anna-Rose geschreven, die nog muzikale invulling nodig heeft. Samen met Koen van de Wardt van Klangstof gaan ze de studio in om te experimenteren. Anna-Rose legt uit dat ze denkt dat “hij het proces kan versterken door zijn manier van naar een song kijken, lekker willen aankloten om de sounds te vinden. Daar ben ik érg enthousiast over.”

Voor de toekomst heeft Anna-Rose nog vele ambities: ongecontroleerd muziek maken, “zoveel mogelijk songs te kunnen uitbrengen en mijn stem te vinden in mijn schrijfwereld,” maar ook nadenken over het hele plaatje, zoals toffe video’s en gekke styling om haar ideeën en boodschappen te versterken. Anna-Rose werkt keihard toe naar haar ultieme en beste jeugddroom: het winnen van een BRIT Award. Ze droomt groots en gelooft “dat je groots moet dromen en oké zijn om dingen te doen die eng zijn en daaruit te leren, maar ik vind het ook fijn om mij daar niet in te limiteren, ik zie wat er op mijn pad komt en ga voor alles keihard werken om het beste neer te zetten dat ik kan.”

Maar voor ze die BRIT Award wint, brengt A.ROSE eerst nog nieuwe songs, een debuut-EP, livevideo’s, kekke merch en op 24 januari een eigen show in Cinetol. Volg het traject op de voet via Facebook en Instagram en check hieronder de nieuwste video’s voor 600 BUCKS en Hush Hush:

Even kennis maken: De Baron

De Baron versmelt stomende brass, urban balkan en art rock tot een muur van geluid die je van de polder naar de Sahara blaast. Met een rauwe, maar vooral ontwapenende vertoning en dat in je moerstaal. “Een anderhalf uur durende aaneenschakeling van miskleunen en wantoestanden,” is hoe De Baron hun optredens omschrijft.

Na het debuutoptreden in Café Averechts drie jaar geleden heeft De Baron inmiddels meer dan 100 concerten gegeven op de meest uiteenlopende plekken. Zo zijn ze via Carré en Oerol ook in Duitsland terecht gekomen. Zoals De Baron vertelt: “Gigantisch podium of millimeterwerk…we gaan tot het naadje!”

Door al deze liveoptredens is de focus van de muziek van De Baron komen te liggen op het overbrengen van muziek tijdens een liveshow. Echter, nu ze een studioalbum willen maken, bleek het lastig om deze live uitvoeringen te vertalen naar een studioversie. “Door het publiekselement weg te halen kom je er ineens achter dat je dingen op een andere manier moet gaan benaderen. Een stilte met springende mensen is tof…alleen lastig te zien op plaat.”

Om een album te creëren waarin deze vertaalslag gelukt is, volgt De Baron een MASTER-traject bij De Coöperatie. Hierdoor is Pieter Vonk bij het project betrokken geraakt. “Vijf dagen lang heeft Pieter ons alle hoeken van de studio laten zien. Hij heeft ons als een vrucht op een perscentrifuge gelegd, en ons in rondjes gedraaid tot we boven van onder niet meer konden onderscheiden. Als we dachten dat het goed was, dan kon het beter. En toen we dachten klaar te zijn, toen begon het pas echt. Zweetdruppels zijn gevloeid en in etherische vorm omgezet, met als resultaat een prachtige debuutplaat die het waardig is vrijgelaten te worden.” Op 14 februari 2020 is dit resultaat te horen tijdens de releaseshow in De Nijverheid te Utrecht.

De Baron hoopt dat het publiek na een show met vrienden, familie en buren gaat praten en ze vertelt: “ik was gister bij iets krankzinnigs. Ik heb eerst staan springen, toen staan janken, ben naar de kloten gegaan en heb keihard gelachen. Zoiets heb ik nog nooit gezien.” Komend jaar gaan ze weer volop touren, wederom in Duitsland en in de zomer staan ze weer op Oerol.

“MAAR EERST: ONS DEBUUT ALBUM. NOG EVEN WACHTEN. WORDT VET.”

Foto door Jessie Kamp

Even kennis maken: GIAN

GIAN is ambitieus. Het Rotterdamse duo bestaande uit Isaï Reiziger en Navarone Cole – A.K.A. Johnny Ray en Eddie Dukan – wil stadions uitverkopen. Niet alleen in Nederland, maar ook in het buitenland. Ze mixen hiphop en rock gecombineerd met dreamy elementen en echte instrumenten. Een cross-over die ze zelf guitars & 808’s noemen.

Je kunt GIAN o.a. kennen van hun singles Hennessy en ONLY THI$ NIGHT. Hiermee werden ze Funx Talent of the Week en scoorden een Kickstart op XITE. Maar ze hebben niet stil gezeten: “Na een jaar lang zoeken in de studio hebben we de juiste sound gevonden,” vertelt Eddie. Dit resulteerde in de LABYRINTH EP die afgelopen maand uitkwam.

Met hun deelname aan Popronde in het verschiet dit najaar, staat GIAN nu voor de volgende crux: het vertalen van studio-opnames naar een liveproductie. Eddie vertelt: “Hierbij is het de uitdaging om o.a. een goede blend te maken van electronische drums uit Ableton in één nummer, en live drums in een ander nummer. Onze DJ gaat niet alleen met een draaitafel werken maar ook met Ableton zodat we meer flexibiliteit hebben in onze liveshow en zelfs licht kunnen aansturen vanaf onze laptop. Verder zijn er bepaalde parts in nummers waar Isaï zowel moet drummen als rappen en dit is ook nog wel een uitdaging om het goed te gaan vertalen naar een live situatie waarbij het er ook nog relaxed uit moet zien.”

En hierbij hebben ze ondersteuning nodig… “We kenden de Coöperatie al via wat vrienden van ons die in het verleden aan een MASTER-traject hebben meegedaan. Toen wij het met hen hadden over onze situatie, gaven zij ons het advies om contact op te nemen en de rest is geschiedenis.” De jongens hebben zelf al veel geïnvesteerd in hun live setup, waaronder een 16 kanaals interface waarmee ze straks live alle losse sporen vanuit Ableton kunnen uitsturen naar de Front of House. Binnen hun MASTER-traject gaan ze werken aan de vertaalslag van hun nummers waarbij ze gemakkelijk live elementen kunnen toevoegen zoals drums, gitaar en bas.

“Om deze reden hebben wij ervoor gekozen om vanuit Ableton te gaan werken en daar een Traktor draaitafel op aan te sluiten,” vertelt Eddie. “Aangezien we zelf nog maar kort in Ableton werken, hebben we hier hulp bij nodig en mensen die dit op de juiste manier kunnen begeleiden. Dit om ervoor te zorgen dat we zo flexibel en creatief mogelijk kunnen blijven zodra we straks live gaan optreden met deze setup. De Coöperatie speelt hierin een grote rol omdat zij een groot netwerk hebben aan ervaren creatieve professionals. Ze draaien al langer mee in het live circuit en kunnen ons goed begeleiden in het vormgeven van onze live show.”

Dat GIAN een positieve stempel op de wereld wil drukken, mag duidelijk zijn. Hun naam staat immers voor Good Intentions Always Needed. Eddie licht toe: “Alles wat we doen, komt voort uit een goede intentie. We proberen met elk nummer of beeld wat online komt een positief verhaal te vertellen. De muziek die we maken bevat altijd een positieve message, ook als het nummer droevige delen bevat. Uiteindelijk is het einddoel een goede intentie overbrengen.”

Vanaf september is GIAN door heel Nederland te zien tijdens de Popronde. En tot die tijd? Verwacht een nieuwe single met videoclip die in Marokko is opgenomen én een filmische livesessie. Houd het traject van GIAN nauw in de gaten via FacebookInstagram en Twitter.

Even kennis maken: TESSEL

Opeens was TESSEL daar… Hun eerste single Beach House werd opgepikt door 3FM nog voordat de band social media accounts had, ze speelden Motel Mozaïque, verzorgden de support voor Ten Fé in Rotown en werden tot 3voor12-talent gekroond voor de komende Popronde. Dit succes heeft ervoor gezorgd dat de band in een stroomversnelling is terecht gekomen en nu slimme keuzes moet maken. Als kersverse MASTER-act worden TESSEL hierin ondersteund door De Coöperatie. 

“Onze muziek omschrijven we als indie-surf rock,” vertelt frontman Levi Oostermeijer. “We maken veelal gebruik van galmende gitaren in combinatie met hoekigere drums, melodieuze baslijnen en gelaagde vocalen. Het is een soort mash-up tussen het garage-indie-achtige van een band als Bombay én het meer geproduceerde alternatieve geluid van bands als Beach Fossils of Sue the Night. We zijn een formatie bestaande uit vier heel eigen karakters met allemaal een andere muzikale achtergrond. In TESSEL vinden we onze ‘common ground’ in het maken van indie songs.”

In het creatieve proces liep TESSEL echter tegen een muur op: “We zijn er achter gekomen dat als we nieuwe songs schrijven er tot op zekere hoogte iets ontbreekt,” zegt Levi. ”We voelen vaak zelf aan dat een song voor 90% af is, maar zijn steeds vaker gretig op zoek naar die laatste 10% als verdiepende laag op het gebied van arrangement, songwriting en productie.”

TESSEL is in eerste instantie zelf aan de slag gegaan met het produceren van songs om hun schrijfproces als band te ontwikkelen en toe te werken naar een set van 30 à 40 minuten. “We zijn naar Friesland gegaan voor een repetitie-/schrijfweekend en hebben daar veel van elkaar geleerd. Wat is de rolverdeling in de band en hoe kunnen we samen schrijven aan een song? Hoe kunnen we objectief naar onze eigen ideeën luisteren? We kwamen terug met een handje vol songs en begonnen met het opnemen van een eerste EP. Hiervan zijn alleen Beach House en Kids, onze aankomende single, overgebleven.” 

Inmiddels zijn de eerste twintig shows achter de rug en groeit de band steeds dichter toe naar hun eigen sound. Tegelijkertijd ontdekte TESSEL door het live testen van het materiaal opnieuw de 90% drempel. “We merkten dat de songs goed in elkaar zitten, maar dat er live nog winst te halen valt,” legt Levi uit. “Voor ons is het ook interessant om te zien wat een typisch TESSEL liedje eigenlijk inhoudt. Hoe kunnen we wel toffe elementen van onze inspiratiebronnen verwerken in onze eigen muziek, zonder een duidelijke kopie van die elementen te maken? Met Popronde in het vooruitzicht is het voor ons heel interessant om juist nu de samenwerking met De Coöperatie aan te gaan met als overkoepelend einddoel het creëren van een onderscheidend product.”

In hun MASTER-traject gaat TESSEL aan de slag met producer Roy van Roosendaal. “Het primaire doel is het verhogen van onze expertise op het gebied van songwriting, arrangement en (pre-)productie,” vertelt Levi. “Het secundaire doel is het creëren van een product dat opvalt bij de rest van de industrie. De Coöperatie heeft ons begeleid in het vinden van de juiste coach, stelt de financiële middelen beschikbaar om het traject te bekostigen en voorziet ons van advies op zakelijk vlak. We werken twee keer in de repetitieruimte met Roy en verplaatsen het proces vervolgens naar zijn studio waar we spelenderwijs werken aan de pre-productie. Uit deze opgenomen fragmenten kiezen we de beste elementen met betrekking tot arrangement en vorm. De eindstap is het compleet opnemen en mixen van de song.”

Houd het traject van TESSEL nauw in de gaten via Facebook, Instagram en Twitter.

Even kennis maken: Faradays

Faradays is een project van singer-songwriter Karindra Perrier. Met nostalgie als grootste inspiratiebron maakt de groep dromerige, elektronische indiepopsongs met een donker randje. Een stem die doet denken aan Lana Del Rey en een sound die dicht bij Glass Animals ligt. Faradays is geselecteerd als 3voor12 Talent voor de Popronde en de band neemt op dit moment een nieuwe EP op in de EpicRainbowUnicornStudio van Simon Akkermans (Bombay, Mister and Mississippi). Op 1 juni verscheen de eerste single, Real.

Toch heeft Faradays ook nog wat hulp nodig bij hun creatieve proces. “We willen dat onze show helemaal klopt bij onze sound. Het moet de juiste energie hebben, nostalgisch maar toch exciting,” vertelt Karindra. “Ik kan me herinneren dat ik regelmatig gave samenwerkingen zag van De Coöperatie met goeie artiesten als LUWTEN en 45ACIDBABIES. Dus daarom leek het me een goed idee eens met jullie te gaan kletsen.”

In de vorm van een MASTER-traject zal De Coöperatie Faradays de komende tijd ondersteunen. Karindra licht toe: “Samen met Linda van Leeuwen (Blaudzun, Sue the Night, Bombay) gaan we werken aan een sterke live show. De focus ligt op het visuele gedeelte van de performance, dus stage presence, bandopstelling, kleding, licht, interactie, etc.”

Volg het traject van Faradays op de voet via onze website.

Even terugblikken: Frank Valenza

Liefde bracht Giuseppe Valenza vanaf de voet van de Vesuvius in Italië naar Utrecht. De romanticus vertaalt zijn passie onder het alias Frank Valenza naar dromerige popliedjes met psychedelische invloeden, soms vrolijk en dan weer melancholisch. Samen met Simon Akkermans (Binkbeats, Bombay, Mister and Mississippi) en Mathias Janmaat (Bombay) werkte hij binnen een MASTER-traject aan zijn artistieke visie en songwriting skills. Dit resulteerde in de EP ‘Daze’, die eerder dit jaar verscheen via Dox Records. Samen met Guiseppe blikten we terug op dit, in zijn woorden, waardevolle, inspirerende en praktische proces.

Laat ik maar met de deur in huis vallen: Waarom was een MASTER-traject voor jou noodzakelijk? Tegen welk obstakel liep je aan die je zelf niet kon overkomen?

“Ik wilde graag hulp om mijn creatieve proces op een meer volwassen manier te managen. Ik had behoefte aan iemand met wie ik ideeën kon uitwisselen over artistieke richting en die hier input op kon leveren. Vooral met betrekking op geluidsidentiteit en band arrangementen. Simon was hier perfect voor en het was erg nuttig om hier met hem aan te werken. Aan de andere kant wilde ik een ‘hoger level’ van songwriting bereiken, als dat bestaat… Ik had sparringpartners nodig die de harmonische structuren en melodieën konden checken, professionals die naar mijn liedjes konden luisteren en specifieke feedback en suggesties konden geven. Daarom betrokken we ook Mathias, een van mijn favoriete songwriters in Nederland.”

Je MASTER-traject was tweeledig. Enerzijds werkte je met Simon Akkermans aan de creatieve richting van jouw werk. Kun je uitleggen hoe dit proces er praktisch uitzag?

“Met Simon werkten we op een zeer organische manier: hij leidde simpelweg veel creatieve keuzes met betrekking tot arrangementen en geluidsidentiteit in de studio, terwijl we aanwezig waren met de complete band. Ik vond de manier van werken heel praktisch: er waren geen gesprekken over dit onderwerp, alleen goede input en aanwijzingen. Dat was echt ideaal. We hoefden niets te bespreken, dus we vermeden daardoor het risico dat dingen te stijf of gecontroleerd verliepen. Simon vertelde ons welke richting hij in gedachten had en die richting hebben we genomen. Dat is precies wat ik wilde: iemand anders dan ik die de band leidde in de studio en een duidelijk beeld had van hoe we moesten klinken.”

Anderzijds werkte je met Mathias Janmaat (Bombay) aan je songwriting skills. Voelde dit alsof je weer in de schoolbanken zat?

“Ook met Mathias had ik een zeer efficiënte werkwijze. Ik ging langs bij hem in zijn studio in Amsterdam, we liepen de liedjes bij langs en hij gaf mij advies over harmonieën en melodieën. Het was heel inspirerend om met iemand te werken met zo’n krachtige output. Hij had zoveel goede ideeën en veel daarvan zijn verwerkt in onze nieuwe liedjes. Het voelde niet alsof ik terug op school was, in plaats daarvan voelde het meer alsof ik eindelijk de kans kreeg om aan mijn liedjes te werken met iemand die echt waardevolle songwriting vaardigheden heeft. Het voelde meer alsof ik een co-schrijver vond, wat zeker specialer is dan het vinden van een nieuwe leraar. Hij wist snel tot de kern van een liedjes te komen en de essentie te benadrukken, ik was hier oprecht van onder de indruk. Die dag was geweldig: na onze lange sessie ben ik naar Paradiso gegaan om Kevin Morby live te zien, een extra reden om deze speciale dag te onthouden.”

Er zat enige tijd tussen de opnames en de release. Kun je vertellen waarom hiervoor is gekozen?

“Er zat zes maanden tussen het opnameproces en de release van de EP. We hadden deze maanden nodig om een platendeal met Dox Records te sluiten en ervoor te zorgen dat een mooie releasetour geboekt kon worden door onze boeker Randy, van Dox Live.”

In de tussentijd was je o.a. te zien op het Nederlands Film Festival, Utrecht Centraal van Culturele Zondag, het randprogramma van Eurosonic Noorderslag en je deed mee aan de Popronde. Wat heeft dat jullie als band opgeleverd?

“Alle shows die we tot nu toe hebben gespeeld hebben ons geholpen om als een complete band te klinken, in plaats van een solo-artiest plus band. We hebben een bandgeluid en dat is wat ik wilde bereiken. Uiteraard hebben we ook nieuwe volgers gekregen en hebben we contact gelegd met veel mensen uit de industrie, vooral veel andere artiesten, met name tijdens de Popronde.”

En je hebt dus getekend bij DOX! Kun je vertellen hoe deze deal tot stand is gekomen?

“Vrij simpel: Ik ken Elles van Aarle (labelmanager bij Dox) al een paar jaar. Zij boekte mijn vorige band Bodypolitics bij een Festival in Utrecht en ik kwam haar in mei 2017 weer tegen bij Muzikantendag in Amsterdam. Hier vertelde ik haar over mijn nieuwe project en ze wilde graag de nieuwe liedjes horen. In september stuurde ik haar ‘Worn’, een van onze nieuwe liedjes, nog niet gemixt en gemasterd. Ze deelde het liedje met de rest van het Dox team en enkele uren later kreeg ik een telefoontje van Bart Suer, de eigenaar van Dox. Daarna hoefden we eigenlijk alleen nog maar de technische details te bespreken en een deal was gesloten voor het einde van 2017, zodat we nog voldoende tijd hadden om samen een plan te maken voor de release van onze tweede EP.”

En nu door! Wat staat er de komende tijd op de planning?

“We hebben een leuke tour voor de boeg om de release van onze tweede EP ‘Daze’ te promoten. Daarna zullen we focussen op het boeken van wat mooie festival gedurende de zomer. Een paar zijn al bevestigd en we zien er naar uit om deze shows te spelen! Openluchtshows hebben een totaal andere sfeer dan clubshows en ik denk dat ze heel goed bij onze muziek passen. Op den duur zullen we weer terug de studio in duiken om nieuw materiaal op te nemen.”

Op de hoogte blijven? Volg Frank Valenza dan op Facebook en Instagram.

BINKBEATS, Pip Blom, LUWTEN en Waltzburg bevestigd voor Eurosonic Noorderslag

Vandaag heeft de organisatie van Eurosonic Noorderslag 121 nieuwe acts toegevoegd aan de line-up van het jaarlijkse showcase festival. Ook MASTER-acts BINKBEATS, Pip Blom, LUWTEN en Waltzburg zijn bevestigd en reizen tussen 17 en 20 januari af naar Groningen om op te treden.

Eurosonic Noorderslag is het belangrijkste platform voor Europese muziek en is voor veel acts een belangrijke stap geweest in hun internationale doorbraak. Overdag vindt een conferentie plaats voor Europese muziekprofessionals. ’s Avonds krijgt muziektalent de kans om zich te presenteren aan muziekliefhebbers en professionals.

Tickets zijn verkrijgbaar vanaf €27,50 via de website van Eursonic Noorderslag.