All posts in “Recap”

Recap CLUB NML: Netwerken

De eerste CLUB NML van 2020 vond 8 januari plaats in De Helling. In het panel over ‘Het lief en leed dat netwerken en borrelen heet’ dat door Martijn Crama (Basisbagage) werd geleid, zaten vier ervaringsexperts:

  • Silvia Biemans, accountmanager relatiebeheer bij Sena
  • Matthijs Boom, artiestenmanager bij TRIBE
  • Andrew (Drew) Pinas, SPEC. & KRUGANG
  • Judy Blank, singer/songwriter

Om met de deur in huis te vallen noemt Martijn Silvia “de netwerkkoningin”, een stempel die je niet zomaar krijgt. Ze zit immers al 25 jaar in de muziekindustrie en heeft dus menig biertjes gedronken met belangrijke en minder belangrijke mensen. Martijn hoopt door met haar en de rest van het panel in gesprek te gaan inzichten te kunnen krijgen die het netwerken of verbreden van een netwerk makkelijker en minder spannend maken.

Martijn kent Matthijs al van jaren geleden en vraagt zich af of hij nog weet hoe hij is opgestart. Matthijs wil voorop stellen dat hij netwerken heel spannend vond en soms nog steeds vindt, dat zal altijd een beetje blijven. Hij was begonnen met het managen van Rachèl Louise en heeft in kaart gebracht welke mensen hij nodig had. Zo wist hij dat er een boeker nodig was, dus heeft hij gewoon zo veel mogelijk boekers opgezocht en gemaild. Als je dan op evenementen bent waar mensen lopen met wie je mailcontact hebt gehad: schiet ze even aan en stel je voor.

Maar wat maakt dan dat je makkelijk kan netwerken? Of: vind jij jezelf eigenlijk een netwerker? Drew vindt van wel: “Ik kan lekker lullen.” Hij vindt het belangrijk om tijdens netwerken niet na te denken over het netwerken, maar om connecties te maken. Als je ergens bent waar je niemand kent, moet je een knop omzetten, net als wanneer je in de club probeert een nummer te scoren. Hij heeft uit z’n jongere jaren geleerd dat je schijt moet hebben. Nee heb je, ja kun je krijgen. Doorpakken, en jezelf blijven.

Martijn vraagt zich af of netwerken dan helemaal niet is weggelegd voor introverte mensen die niet zitten te wachten op smalltalk met jan en alleman. Judy denkt van wel. Managers zijn ervoor om juist die mensen te promoten. Zelf vindt ze het ontzettend leuk om te doen, en te checken hoe ver ze kan gaan bij mensen die eigenlijk nét buiten haar league liggen. Ze heeft ooit koffie mogen drinken met haar grote held, die zei, “als je ooit eens in Nashville bent…” en toen heeft ze meteen de stoute schoenen aangetrokken en een ticket naar Nashville geboekt. Soms krijg je meer voor elkaar dan je van tevoren had gedacht, en dat geeft haar een enorme kick.

Matthijs denkt dat Judy wel gelijk heeft wat betreft extraverte mensen en dat het makkelijker kan zijn om te netwerken, maar blijf vooral jezelf. Iedereen voelt het aan als jij je uitbundiger gedraagt dan je wil zijn. Als je wat stiller bent maar af en toe een leuke vraag stelt of een drankje voor iemand haalt kan je ook veel bereiken. Het hoeft niet snel, je moet aandacht voor de ander hebben en relaxed blijven.

Martijn vraagt aan het panel hoe zij een natuurlijke, in plaats van geforceerde, aanpak hebben gevonden. Silvia stelt dat je niet op elke borrel hoeft te improviseren. Je kan je goed voorbereiden door je in te lezen in de mensen die je wilt aanspreken of opzoek te gaan naar iets dat jullie linkt. Je hoeft dus heus niet in staat te zijn om on the spot een goed verhaal te bedenken.

Martijn noemt Eurosonic Noorderslag, hét event waar de ene na de andere netwerkmogelijkheid zich voordoet. Hij legt uit dat het hem persoonlijk jaren tijd heeft gekost om met een gevoel van voldoening terug te keren uit Groningen. In het begin zag hij mensen eerder als targets die hij moest raken, op wie hij visitekaartjes of een pitch kon afvuren, en dan door te gaan naar de volgende. Eigenlijk pas na een jaar of acht veranderde hij die aanpak. Hij kijkt nu naar: welke mensen vind ik gezellig? Met wie heb ik een klik? Een leuke tijd met iemand spenderen is goud. Op die manier contact leggen is heel relaxt.

Drew vergelijkt dat met zijn eerdere metafoor over versieren. Focus je op de persoon waarmee je praat. Het gaat om kwaliteit, niet kwantiteit. Netwerken is het opbouwen van relaties, en dat begint met tijd investeren. Als we op Eurosonic samen een rondje gemaakt hebben langs showcases, en we komen elkaar een volgende keer tegen, dan heb je een gedeelde ervaring op zak waarop je kan voortbouwen.

Matthijs en Judy bespreken wat je kan doen als je toch een grote baas spreekt. Als je een prima gesprek hebt gehad maar geen contactgegevens hebt gekregen, don’t panic, want die zijn online toch wel te vinden. Sterker nog, het kan voor hun ook verfrissend zijn als je niet direct iets van ze wil. Dat ze je gezien en gesproken hebben is al waardevol. Het bouwen van persoonlijke verbindingen is dus belangrijk. Toch heeft Martijn zelf lang gedacht zijn werk in de muziekindustrie en privé gescheiden te houden door niet met iedereen beste vrienden te worden, maar dat heeft hij losgelaten. Herkennen de anderen dat?

Drew vindt industrie-gebonden denken te beperkend. Misschien ben je over vijf jaar wel werkzaam in een andere industrie, maar als je mensen nog spreekt van vroeger, dan kunnen die je vaak alsnog helpen. Silvia vindt het informele aspect ook heel belangrijk. Lowlands is bijvoorbeeld hét onofficiële netwerkmoment in de zomer. Waar zij de meeste contacten heeft opgedaan is door naast de bar te gaan zitten in de VIP lounge, waar iedereen langskomt. Ze denkt dat de kracht van netwerken ook zit in herhaling. Hoe meer je elkaar tegenkomt hoe makkelijker het wordt, het is een proces. De panelleden zijn het hiermee eens.

Martijn heeft een andere vraag voor het panel. Namelijk: hoe zet je een buitenlands netwerk op? Je kan niet altijd fysiek aanwezig zijn, dus hoe pak je het dan aan? En als je in het buitenland bent zijn daar meer onbekende dan bekende gezichten, dus wat doe je dan? Volgens Matthijs duurt dit langer dan in Nederland, dus heb vooral geduld. Hij bezoekt wel veel festivals in bijvoorbeeld Londen en Berlijn. Hij heeft momenten gehad dat al zijn kennissen al vertrokken waren en hij dus als enige overbleef voor de laatste avond. Toen was het veel aanlokkelijker om thuis te blijven, maar uiteindelijk is hij toch gegaan en werd het een late avond waaraan hij wel tien contacten heeft overgehouden. Je moet dus wel een doorzetter zijn.

Ook daar wil Matthijs het even over hebben. Hoe belangrijk is het om het op feestjes laat te maken, en door het gaatje te gaan met behulp van verdovende middelen? Drew vindt dat niet belangrijk. Hij drinkt niet en heeft gewoon een uitstekend netwerk. Hij grapt dat het misschien wel helpt dat hij wiet rookt, maar hij denkt dat het niet nodig is. Als je iemand bent die met je eigen vrienden ook lekker tot diep in de nacht doorgaat, doe dat dan vooral. Als je dat normaal gesproken niet doet, voel je dan vrij om ook in de context van netwerken gewoon vroeg naar bed te gaan. Hoewel Judy zich in de context van een netwerkevent net zo gedraagt als op een avond uit met vrienden, heeft ze wel geleerd om industrie-relaties en niet-industrie-relaties zo veel mogelijk uit elkaar te houden. Silvia beaamt dit.

Maar hoe worden opgedane contacten onderhouden? Volgens Silvia hoeft dat niet apart te gebeuren. Er zijn veel evenementen het hele jaar door, als je zorgt dat je daar te zien bent dan hoef je daarnaast niet nog een wekelijkse follow up te doen. Matthijs voegt eraan toe dat een eerste follow up met een nieuw contactpersoon wel handig is. Drew voegt daaraan toe dat het ervan afhangt wat je intentie is. Als je een concrete missie hebt dan is het aan te raden om iemand snel te mailen of bellen, maar een lange adem hebben en iemand leren kennen zonder te weten wat jullie elkaar in de toekomst kunnen bieden is ook belangrijk.

Martijn wil nog graag van Judy horen hoe zij in het buitenland contacten gevonden heeft. Waar begin je? Haar internationale relaties bevinden zich allemaal in dezelfde stad, het voordeel daaraan is dat iedereen elkaar kent. En je kunt gewoon hulp vragen. Toen ze hoorde dat ze op een festival mocht spelen waar ze nog niet eerder geweest was heeft ze rondgevraagd of iemand haar kon helpen dit te navigeren. Ze had bijvoorbeeld wat extra pers nodig, en een goede vriend heeft haar toen aan een persbureau weten te koppelen.

Anderen helpen kan ook een organische groei van een groep contacten creëren. Drew refereert nogmaals naar de kunst van het versieren, want je bent bezig met vleien. Het moet natuurlijk oprecht zijn, dus als je iets tof vindt aan iemand moet je dat uitspreken en niet voor jezelf houden.

Iemand uit het publiek geeft aan dat we veel gehoord hebben over reizen naar het buitenland en VIP lounges, maar dat is voor beginners nog een ver van je bed show. Wat zijn goede plekken om te beginnen? Het panel noemt de Popronde, Muzikantendag en 3voor12 Awards. Drew zegt dat het per persoon verschilt tegen welke barrières je aanloopt. Als de barrière is, “hoe kom ik aan VIP bandjes?”, scan dan je omgeving. Aan wie heb je wat? Wees pro-actief. Silvia noemt vrijwilligerswerk op festivals. Doe dat! Je komt zo veel mensen tegen en je kunt daarin ook meegroeien. Matthijs raadt aan om mensen om je heen te zoeken die op hetzelfde punt in hun carrière zijn. Zo kun je ideeën uitwisselen en elkaar supporten.

Een andere bezoeker vraagt zich na alle succesverhalen af wat de grootste fouten zijn die je kan maken. Drew zegt: “Je anders voordoen dan je bent. Daar prik je zo doorheen.” Matthijs denkt dat het domste is om niet op iemand af te stappen. Volgens Silvia is desinteresse een grote fout. Toon interesse in de ander, vraag naar die persoon. De meeste mensen vinden het leuk om te vertellen over zichzelf. Judy vindt te brede vragen fataal. Vraag niet “kan je mij helpen?” maar wees concreet. Ze geeft als voorbeeld iemand die een half jaar stage ging lopen in Nashville. Hij stuurde haar een bericht met de vraag of ze in Utrecht eens koffie wilde drinken om hem te vertellen over de hotspots in Nashville en waar hij rekening mee moest houden.

Tot slot vraagt iemand uit het publiek wanneer voor de panelleden een koud contact overgaat in een warm contact. Wanneer kan je appen en wanneer mailen? Hier is niet één antwoord op te geven zegt Drew. Dat is per persoon anders, een gevoel. Hier kun je weer de vergelijking trekken met flirten! Maar stel dan dat jij denkt dat het goed zit, maar de ander heeft dat gevoel niet? Heb je dan liever dat iemand toch de stoute schoenen aantrekt? Silvia zegt dat je niet zomaar hoeft aan te voelen hoe de ander erover denkt. Degene met wie je contact hebt zal dat zeer waarschijnlijk gewoon laten weten. Mijn telefoonnummer staat met een reden op mijn kaartje, dus als ik dat geef kan je mij gerust bellen.

In maart zijn we terug met een nieuwe editie van CLUB NML. Houd onze socials in de gaten voor updates!

Recap CLUB NML: Onmisbare stappen in je releaseplan

In een vol café wat aanvoelde als een gezellige huiskamer, vond op 4 april de allereerste editie van CLUB NML in FLUOR, Amersfoort plaats. Deze avond stond in het teken van onmisbare stappen in je releaseplan: hoe release je nou precies muziek en hoe bereid je dit goed voor? Het panel van experts zat klaar om antwoord te geven op alle vragen rondom deze vraagstukken. Lees hieronder een samenvatting over de leerzame avond.

Het panel bestond uit:
– Belle Doron en Sebastiaan Dutilh, die het electronic duo CUT_ vormen. Ze zijn bekend geworden na hun cover van het nummer ‘Papaoutai’ en stonden o.a. op Lowlands en Amsterdam Dance Event.
– Pieter Perquin, oftewel Perquisite. Producer, muzikant, componist en manager die ook zijn eigen platenlabel Unexpected Records runt.
– Marieke McKenna startte in 2016 Mink Records en werkt met artiesten als Pitou, The Visual en The Hazzah. Ze brengt muziek uit, verzorgt management en promotie en voorziet artiesten van begeleiding.
– Carlo Kiksen, digital marketeer en brand manager. Hij ondersteunt artiesten en muziekmerken als Eefje de Visser, LUWTEN en Twist Agency met digitale strategie, marketingcampagnes en online branding.

Blauwdruk voor een releaseplan
Visie, planning en strategie zijn de drie pijlers die het onderwerp werden van de avond. Als opener vroeg host Martijn Crama aan het panel of zij een blauwdruk hadden voor een releaseplan. Belle Doron van het electronic duo CUT_ vertelt dat de timing waarop je een plaat uitbrengt heel belangrijk is. Je moet een single niet zomaar uitbrengen. “Bij het plannen voor onze releases kijken we altijd naar wanneer we de single af kunnen hebben, en of er in diezelfde periode een datum is waarop het slim is om het uit te brengen.” Marieke McKenna vindt visie heel belangrijk. Wat zij juist wil ontwijken zijn harde targets. “Je moet plezier hebben in wat je doet, en niet alleen maar bezig zijn met targets. Je moet jezelf afvragen: zo zie ik dit over een jaar, en hoe kom ik daar?”

“Je geniet niet als je alleen maar gefocust bent op je target” – Marieke McKenna.

Wat is je visie?
Carlo Kiksen vertelde een verhaal over de manager van Travis Scott, die een metafoor had voor een artiesten carrière: “De carrière van een artiest is het beste te vergelijken met een televisie serie: een tv serie heeft verschillende seizoenen, en die hebben weer afleveringen en een season finale. Je visie is dus eigenlijk de rode draad van je TV-serie. Je TV-serie is waar je voor staat en wat je wilt vertellen als artiest. Een seizoen is als een albumcyclus, een aflevering een singlerelease en je albumrelease de season finale.” Maar hoe vind je als artiest nou zo’n visie, iets waar je voor staat?

Er is een groot verschil tussen muziek maken en artiest zijn. Een artiest moet een kwaliteit hebben waardoor iemand zich emotioneel kan binden zodat mensen iets terug willen doen voor die artiest. Je moet ervoor zorgen dat jouw fans hun vrienden gaan overtuigen om mee te gaan naar je show. Pieter Perquin is het hiermee eens. Maar is alleen een goede stem wel genoeg? Hij vertelt over Jeangu Macrooy, een Nederlandse artiest waarvoor hij produceert en het management doet. “De basis is dat je een goede muzikant bent, maar wat drijft je als artiest? Waar sta je voor? Jeangu Macrooy heeft een bijzonder verhaal, wat hem uniek maakt en hem onderscheid van andere artiesten.” Pieter vindt dat iedere artiest zichzelf moet afvragen wat zijn/haar verhaal is, en wat je bijzonder maakt. Martijn Crama sluit zich hierbij aan: “Er is meer in je muzikantschap dan je singles releasen. Stel, je releaset 10 nummers, dan kan je twintig keer zeggen ‘check it out!’. Twintig posts over 365 dagen, is natuurlijk ontzettend weinig. Maar wat doe je de rest van de tijd? De release is eigenlijk niet zo boeiend, mensen willen ook weten wat je in de tussentijd doet.”

“Een serie zonder goed script gaan mensen niet bekijken” – Sebastiaan Dutilh.

Maar hoe release je nou muziek?
“Ik hou van een fan first strategie,” aldus Carlo. “Niks boeit, behalve je fans. Fans pakken je muziek als eerste op en horen het als eerst.” Marieke is het eens dat fans in bepaalde genres erg belangrijk zijn, maar dat niet elk genre hetzelfde werkt. “Ik heb mijn marketing juist aan moeten passen per genre. Voor de pop scene is Spotify bijvoorbeeld heel belangrijk, maar voor genres als indie en rock is dat bijvoorbeeld al anders. Sommige genres hebben een hele supportive scene die ze ondersteunen.”

Sebastiaan Dutilh deelde een aantal belangrijke aandachtspunten voor beginnende muzikanten die voor het eerst iets gaan releasen. “Heb geen haast en wees niet ongeduldig. Dat het klaar is betekent niet gelijk dat je het ook nu moet gaan uitbrengen, want vaak is er een beter moment. Zorg ervoor dat wat je verkoopt een duidelijke lijn heeft en ergens op gebaseerd is.”, aldus Sebastiaan. Maar wat zijn nou de kernwaarden van de band? Volgens Martijn moet je een stuk of drie kernwoorden kunnen koppelen aan jou als artiest. Bij alles wat je doet kijk je of die kernwaarden terugkomen bij nummers, video’s etc. “Dat is sterk. Dan kun je een duidelijke koers aanhouden, en makkelijker doelen stellen.”

Waar blijven managers en muziekindustrieprofessionals up to date over de muziekwereld?
Als je iets wilt uitbrengen moet je weten wie er interessant is om je muziek naar toe te sturen. Maar waar vind je deze informatie nou en hoe blijf je up to date over de muziek industrie? Volgens Marieke moet je vooral blijven praten met andere mensen uit de muziekindustrie, dit zijn je peers waar je om advies en tips kunt vragen. Ook zijn er speciale nieuwsbrieven die je up to date houden. Pieter Perquin vertelt over Jasper van Vugt, die elke week een nieuwsbrief schrijft over de ins en outs in de muziek business. Carlo geeft de tip om muziek marketeers te volgen via social media. Ter aanvulling een lijstje van interessante partijen:

Music Bizz (Facebook-groep)
De Machine (podcast)
Klap van de Molen (podcast)
Eerste Hulp Bij Plaatopnamen (nieuwsbrief)
Carlo Kiksen (nieuwsbrief – nieuwe edities vanaf juni)
Deep Cuts (blog/nieuwsbrief)
Water & Music (nieuwsbrief)
Penny Fractions (nieuwsbrief)
The Daily Digest (nieuwsbrief)
Music Business Worldwide (blog/nieuwsbrief)
Platform & Stream (nieuwsbrief)

De Music Bizz Facebook-groep, podcasts De Machine en Klap Van De Molen en nieuwbrieven van Niels Aalberts en Carlo Kiksen worden genoemd. Ook wordt de tip gegeven om muziek marketeers te volgen via social media.

Als je een release plant, hoe bereid je dat voor?
Je hebt te maken met verschillende soorten artiesten. Soms heb je artiesten die alles al af hebben, bijvoorbeeld hun hele album. En soms moet je op zoek naar studio’s en producers en begin je bij stap één: dit verschilt per project. Met een grote release kun je bijvoorbeeld een release show geven. Hier werk je naartoe door middel van een reeks singles die je de weken voorafgaand aan de album release uitbrengt. Dit het liefst met videoclips, zodat mensen er een beter beeld bij krijgen. Ook kun je interviews proberen te regelen voor meer naamsbekendheid. Een release show is eigenlijk een viering van de geboorte van je band/album, daar verkoop je de meeste platen en zo kun je weer verder werken.

“Je maakt geen muziek om in een playlist te komen, je maakt muziek om voor een volle zaal te spelen” – Carlo Kiksen

Als je op de radio wilt komen, weet naar wie je je muziek stuurt. Verdiep je erin. Stuur dus niet zomaar je demo’s naar een DJ, die misschien wel helemaal niet geïnteresseerd is in jouw genre.

Doelen stellen
Om met je muziek ergens te komen, is het belangrijk om doelen te stellen voor jezelf. “Op school heb je deadlines, maar het probleem met een eigen project is dat niemand anders de deadlines voor je in de gaten houdt. Hierdoor kun je het gaan uitstellen. Wees hier bewust van en alert op,” aldus Martijn.

Plan ver vooruit, want als je een duidelijk doel voor ogen hebt doe je alles om daar te komen. Pieter komt met een voorbeeld. “Ons project was afgerond en ons album was uit en ik was al bezig met de vraag: waar gaan we het volgende album releasen? Dit wilden we doen in Paradiso. Het leek grootheidswaanzin, maar we hebben het wel in de planning gezet. We hebben toegewerkt naar de show, en uiteindelijk is het gelukt.” Maak dus een plan wat nog 3 jaar loopt. Met een duidelijk uitgangspunt blijf je aan de slag. Wat vaak over het hoofd wordt gezien is dat het ook belangrijk is om te bedenken wat je vooral niét wilt.

“Doen, analyseren en verbeteren. Leer van de dingen die je doet.” – Carlo Kiksen

Wat kan ik het best met mijn 1000 euro budget doen?
“Dit ligt aan het genre. Pop is meer radiogericht. Maar Facebook sponsoring werkt altijd erg goed. Probeer niet al je geld uit te geven aan mensen in de PR. Dit is vaak heel erg duur, maar het feit dat ze duur zijn betekent niet dat je er veel voor terug krijgt,” aldus Marieke McKenna.

Carlo vindt dat je je geld het best creatief inhoudelijk kan besteden. “Maak een toffe video die landt op een landing page van je band. Zet hier overzichtelijk alle informatie van je band op.” Neem de tijd als je een release gaat opzetten. Denk creatief, ook al is het geen briljant idee. Falen hoort erbij: Uit projecten die soms niet lukken, komen vaak tóch nog positieve dingen. Zie dit niet gelijk als falen.

De volgende editie van CLUB NML staat in het teken van streaming en vindt plaats op 8 mei in De Helling. Zet jezelf vast op aanwezig op Facebook.

Recap Club No Man’s Land: Pers & Media

Terwijl het grootste deel van Nederland de eerste zomerse avond van het jaar doorbracht op een terrasje of in een park, zocht een gemotiveerde groep jonge muzikanten en managers de verkoeling op in Kytopia. Hier vond de derde editie van Club No Man’s Land 2018 plaats. Tijdens deze avond legde panelleider en kersvers auteur van het boek ‘Basisbagage’ Martijn Crama een aantal professionals het vuur aan de schenen om alles te weten te komen over de Pers en Media in de muziekindustrie.

Introductie
– Christiaan Walraven, redacteur livemuziek voor 3voor12. Chris doet de live boekingen voor 3voor12, onder andere voor de radioshows en livesessies op festivals en Noorderslag.
– Marlies Waters, onder ander perspromotor bij V2 Records en productmanager bij ADA/Warner geweest. Met haar opgedane kennis en ervaring voorziet ze nu artiesten, bands en labels vanuit haar eigen bedrijf van management, marketing en PR.
– Guillaume Warmerdam, heeft brede ervaring in de muziekindustrie, houdt zich tegenwoordig met zijn eigen bedrijf, LAB Music, bezig met het uitbrengen van muziek en richt zich op pers- en playlistpromotie.
– Ricardo Jupijn, oprichter en hoofdredacteur van The Daily Indie. Houdt zich fulltime bezig met het ontdekken en delen van nieuwe muziek.

Wat houdt promo anno 2018 in?
Als Martijn heeft vastgesteld dat er wederom dikke expertise op de bank zit, valt hij meteen met de deur in huis: Als je een act hebt, ga je namelijk promo overwegen. Volgens Martijn is er de afgelopen tien jaar echter van alles veranderd. Blogs en de radio zijn vooral aan verandering onderhevig, dus wil hij van Guillaume weten wat promo doen tegenwoordig precies inhoudt.

Volgens Guillaume kun je die vraag alleen beantwoorden als je weet over welke muziek het gaat. Het ligt aan het liedje en bijvoorbeeld of het ook voor buiten Nederland interessant is. Een goed voorbeeld is Niko, een band die alles zonder PR en plugger heeft gedaan. Die hebben hun muziek uitgebracht en zijn in Duitsland in een paar playlists terechtgekomen. Je kunt dus met relatief heel weinig wel wat bereiken. Dan is de Popronde en een paar shows spelen al een heel goed begin.

Maar wat kun je dan proactief doen aan promo?, want gewoon maar iets online gooien is niet genoeg, zo stelt Martijn. Hij vraagt aan Marlies wat haar werk precies inhoudt. Marlies geeft aan dat zij ingeschakeld wordt voordat een release online staat. Vervolgens schrijft zij een persbericht. Door haar brede netwerk zorgt ze dat dit persbericht bij alle relevante media terecht komt. Deze relevante media zijn bijvoorbeeld 3FM en De Wereld Draait Door, maar ook lokale dingen. In het geval van promo helpen alle kleine beetjes. Naast 3FM zijn andere relevante media voor nieuwe artiesten bijvoorbeeld The Daily Indie en Pinguin Radio. Op de vraag of Marlies ook verder kijkt dan traditionele media, en bijvoorbeeld een samenwerking met Intratuin zou kunnen overwegen, geeft zij aan dat dit eigenlijk alleen relevant is voor bekendere artiesten.

“In het geval van promo helpen alle kleine beetjes.” – Marlies Waters

Het persbericht
De eerste vraag uit het publiek gaat over het persbericht. Wat moet er precies in zo’n persbericht staan? Volgens Marlies is het vooral belangrijk om dingen simpel te houden. Niet te veel superlatieven gebruiken en vooral informatie over de artiest geven. Wat is er al bereikt en wat komt eraan? Een paar korte en bondige alinea’s met alle belangrijke dingen. Mensen lezen niet maar scrollen en zien af en toe iets interessants, je moet dus vooral zo efficiënt mogelijk zijn. Daarnaast moet het persbericht een lekker lopende tekst zijn en geen opsomming van steekwoorden.

Veranderend landschap
Martijn komt terug op het eerder besproken veranderende landschap en vraagt aan Ricardo wat hij en The Daily Indie hiervan merken. Ricardo vindt dit moeilijk te zeggen, soms is er een band die heel veel mensen bereikt en soms werkt een net zo’n leuke band helemaal niet. Ricardo weet tot op zekere hoogte wie zijn bezoekers zijn. Bij nieuwe bands zijn het vooral vrienden en familie en zie je veel nieuwe bezoekers, maar er zijn ook veel oude bezoekers die standaard de website bezoeken. Mensen weten The Daily Indie wel te vinden, er zijn ongeveer 10.000 unieke bezoekers per maand.

Aan Chris vraagt Martijn of het klopt dat 3voor12 minder nieuwe bands promoot. Dit klopt volgens Chris, de verklaring hiervoor is het wegvallen van de Luisterpaal. Sinds de opkomst van Spotify was het voor labels namelijk niet meer lucratief om platen via de Luisterpaal te delen. Echter pikt 3voor12 zeker nog nieuwe bands en artiesten op wanneer deze verder gaat dan een niche. Die band krijgt dan ook meteen meer dan een play op de radio.

Verder heeft het als band altijd zin om je persbericht naar 3voor12 te mailen. Kanttekening hierin is dat je het vroeg moet doen en niet teveel moet verwachten, soms wacht 3voor12 juist af of The Daily Indie of Pinguin Radio iets oppakt. Daarnaast worden de lokale afdelingen van 3voor12 ingeschakeld. Als een artiest die ontstijgt, wordt er landelijk iets mee gedaan.

“Verder heeft het als band altijd zin om je persbericht naar 3voor12 te mailen.” – Christiaan Walraven

De invloed van 3voor12 is niet afgenomen, de bezoekersaantallen blijven gestaag doorgroeien, vooral door de Spotify-playlists. Echter wordt een album nog steeds als kunstwerk gezien door de redactie en wordt er nagedacht over manieren om mensen toch aan te sporen om een album in zijn geheel te luisteren.

De meerwaarde van een promoteam
Wat perspromotors betreft, heeft Ricardo een aantal mensen waarvan hij weet dat ze vaak met toffe dingen komen. Als die promotors met iets nieuws komen, dan checkt hij het altijd. Deze perspromotors hebben als het ware een keurmerk bij hem.

Marlies haakt hier op in, zij hecht er waarde aan dat ze met artiesten werkt waar ze achter staat. De mensen naar wie ze mailt weten dit, waardoor ze geloofwaardig blijft. Verder is het als promotor onmogelijk om een artiest garanties te geven. Het enige wat Marlies belooft is dat ze haar best doet. Een project is voor haar simpelweg geslaagd als een track of album echt lekker gaat.

Guillaume heeft als labelservice mogelijkheden die een artiest vaak niet heeft. Dit komt vooral door zijn netwerk. Hij heeft bijvoorbeeld regelmatig contact met Spotify om tracks te promoten voor playlists. Dit houdt meer in dan het juiste e-mailadres hebben. Je moet weten hoe mensen werken en contacten onderhouden.

“Perspromotors hebben als het ware een keurmerk.” – Ricardo Jupijn

Bier drinken en een leuk mens zijn
Wie vaker bij Club No Man’s Land geweest is weet het inmiddels al: netwerken is een terugkerend thema. De professionals blijven keer op keer benadrukken hoe belangrijk een goed netwerk is. Op de vraag hoe je dat nou eigenlijk doet, zo’n netwerk opbouwen, is het panel kort: “Bier drinken en een leuk mens zijn!’’

Martijn vertelt over de campingmethode: je moet niet als een gek cd’tjes of visitekaartjes uitdelen, maar relaxt zijn en een gesprek aanknopen met mensen zoals je ook op de camping zou doen. Je komt er dan vanzelf achter of je iets voor elkaar kunt betekenen. Verder moet je vooral naar veel relevante bijeenkomsten gaan en een beetje geluk afdwingen.

Verhalen vertellen
Een ander welbekend topic, het verhaal, kwam ook tijdens deze editie van Club No Man’s Land weer uitgebreid ter sprake. Het heeft geen zin om €1000 naar een promotor over te maken als je niet een verhaal kunt vertellen. Ricardo vindt het fijn als hij ergens op kan inhaken. Bij geschreven journalistiek gaat het erom dat je een kop moet hebben, je moet iets vertellen in je inleiding. Dit kan bijvoorbeeld een miljoen Youtube streams zijn, maar ook een vette show op Eurosonic Noorderslag of succes bij de Popronde.

Volgens Marlies kan een liedje voor zichzelf spreken, maar dan moet het extreem goed zijn. Het komt zelden voor dat een journalist een liedje hoort en denkt, hier ga ik 500 woorden over schrijven. Volgens Chris is het ook voor interviews belangrijk om een goed verhaal te hebben, een goed interview is een interview waarin je iets te weten komt wat je nog niet wist.

Connectie tussen muziek en artiest
Als mensen staan te strijken met een Spotify-playlist op de achtergrond, weten ze vaak niet naar wie ze precies luisteren. Wanneer een artiest vooral streams wil pakken, zijn dergelijke playlists belangrijk volgens Guillaume. Als je echter een fanbase wil opbouwen dan moet je liveshows spelen en op de radio komen. Hierdoor blijft traditionele promotie nog steeds erg belangrijk. Een programma als De Wereld Draait Door is volgens het panel nog steeds relevant, omdat je een grote groep mensen weet te bereiken. Ook boekers van liveshows zien het programma. Om als artiest de connectie met de mensen te maken, moet het plaatje kloppen. Je moet oprecht zijn maar niet saai, want dan willen mensen simpelweg niet naar je kijken.

Waar begin je?
Als de avond tegen het einde loopt en het panel lekker doorkletst, wordt uit het publiek gevraagd hoe je precies moet beginnen met promotie. Volgens de professionals is het belangrijk om te beginnen met een paar fans en een propositie. Je moet weten wat je de wereld te bieden hebt. Vervolgens moet je veel gaan spelen, zorgen dat je een goede live-act hebt. Daarna ga je volgens Guillaume singletjes maken en promoten. Niet meteen met een heel album komen want daarmee gooi je in een keer alles over de brug. Verder moet je ook oppassen dat je niet teveel muziek uitbrengt, dan kunnen mensen het niet meer bijhouden volgens Chris. Als je het gevoel hebt dat je act staat en je muziek goed genoeg is, dan kun je een perspromotor inschakelen. Voor een campagne betaal je al gauw €2000 en je krijgt geen garanties, benadrukt Marlies. Je moet als artiest echt het gevoel hebben dat het de investering waard is.

“Niet meteen met een heel album komen want daarmee gooi je in een keer alles over de brug.” – Guillaume Warmerdam

Tot slot
Bij het bereiken van pers & media zijn de sleutelbegrippen: Netwerk, Verhaal en Geluk. Volgens de professionals uit het panel is geluk af te dwingen en blijft het voornaamste dat je goede muziek maakt en hier plezier aan beleeft. Verder moet je strategisch te werk gaan en een goede planning maken. Het heeft geen zin om aan de promotie van een album te beginnen als het album al twee weken uit is. Voor Ricardo is het belangrijk dat hij als pers persoonlijk wordt aangesproken. Stuur dus geen mails met “Beste redactie,” maar zoek een naam en persoonlijk e-mailadres op, deze zijn niet moeilijk te vinden. Guillaume geeft als laatste tip mee om vooral te zorgen dat je muziek maakt die je zelf vet vindt, als je iets zelf niet vet vindt zullen anderen dat ook niet doen. Marlies raadt de jonge makers aan om zichzelf als concept te zien. Je moet nadenken over hoe je jezelf uit en zorgen dat alles wat je doet aan de muziek is te linken. Volgens Chris moet je vooral veel maken en de beste dingen eruit plukken. Zo krijg je een product waar je achter staat en dat je met trots deelt met je publiek.

Door Nik de Groot