All posts in “Astrid Elburg”

Astrid Elburg nieuwe voorzitter Raad van Toezicht

Onder de vlag van Elburg Consultancy treedt Astrid Elburg op als adviseur voor vele verschillende organisaties. Van de publieke sector, ministeries en de advocatuur tot de culturele sector. Momenteel is ze onder meer toezichthouder bij verschillende organisaties (o.a. RTV Noord-Holland en Muiderslot) en doceert ze aan de Vrije Universiteit en de Radboud Universiteit. Sinds kort mag ze zich ook voorzitter van onze eigen Raad van Toezicht noemen, nadat ze het stokje overnam van Marjolein Rietveld.

Hoe ben je in aanraking gekomen met De Coöperatie?
“Een aantal jaar geleden werd ik uitgenodigd als spreker op No Man’s Land. Ik weet nog dat ik die dag TivoliVredenburg binnenliep en meteen dacht: wauw! Ik was meteen gegrepen door alle ambitieuze bands, gepassioneerde sprekers en een enthousiast publiek, waarbij de diversiteit direct opviel. Ik zag allemaal mensen die deden waar ze van houden en dat resoneerde heel goed met mij: ik voelde dat ik er zelf ook onderdeel van wilde zijn. Toen ik gevraagd werd om Marjolein op te volgen, hoefde ik dan ook niet lang na te denken.”

Hoe ga je je rol als voorzitter vervullen?
“Met mijn brede kennis en ervaring – ook vanuit andere sectoren – wil ik een bijdrage leveren aan deze organisatie en als voorzitter kan ik mijn leiderschapskwaliteiten hier goed in kwijt. In mijn ogen gaat leiderschap vooral om het zien en ontsluiten van talent van anderen. Zo wil ik hier ieders potentieel, kennis, netwerk en ervaring benutten om De Coöperatie verder te brengen. Ik hoop dat we samen kunnen bijdragen aan een nieuwe strategie binnen de sector, waarin we het belang van kunst, cultuur en talentontwikkeling kunnen optillen naar een maatschappelijk belang.”

Hoe kijk je naar de huidige situatie van het culturele veld?
“Eerlijk gezegd heb ik de sector altijd te gefragmenteerd gevonden. Er zijn veel te veel schotjes opgetrokken waarbij op de een of andere manier wordt bepaald wat en wie ergens wel of niet bijhoren. En dat begint bij het onderwijs, dat veel te veel is dichtgetimmerd. Dat moet echt worden opengebroken: er moet veel meer ruimte zijn voor overlap van verschillende kunstvormen en verschillende culturen. Zo creëer je veel meer ruimte voor vernieuwing. Gelukkig gebeurt dat ook wel op sommige plekken, en sinds de coronacrisis zie ik dit alleen maar toenemen. Zo zie ik bijvoorbeeld in tv-programma’s opeens wél rappers op één podium staan met violisten en makers van bluegrass optrekken met makers van smartlappen. De crisis lijkt nu als een katalysator te werken in dit proces, maar ik ben benieuwd of dat blijvend is of dat die schotjes straks weer massaal worden opgetrokken als de wereld weer opengaat. Als we het goed doen, gaan we een gouden tijd tegemoet: de vermenging van cultuur- en kunststijlen en de technologie die mee blijft groeien kunnen de sector rijker maken dan ooit!”

Hoe zorgen we ervoor dat dit daadwerkelijk gebeurt?
“Daarvoor hebben we mensen nodig die dit alles goed kunnen verwoorden. Taal is programmering. We moeten af van die oude beleidstaal. Om een voorbeeld te noemen: ik heb een hekel aan het woord ‘gelijkwaardigeheid’, want het zijn altijd anderen die bepalen of je gelijk bent. ‘Volwaardigheid’ vind ik dan een veel beter woord. Door taal te veranderen komen er ook heel andere beelden in je op. We hebben mensen nodig die deze tijd kunnen vangen in nieuwe duiding, want anders kom je weer in die oude structuren terecht. De coronacrisis heeft velen van ons ontregeld, maar er zijn ook mensen die juist kansen zien. Ik geloof dat deze mensen zo geboren zijn, want op school leer je dat niet. Daar leer je in hokjes te denken en op het gebied van kunst word je niet uitgedaagd. In feite word al je fantasie er eigenlijk platgeslagen. Als we nieuw beleid gaan maken, moeten we daar nieuwe beelden bij vangen. We moeten ons toekomstbeeld op een nieuwe manier verwoorden en dat omzetten in een maatschappelijk belang. Het moet duidelijk zijn wat we de maatschappij te bieden hebben, zodat men ook bereid is hierin te investeren. Covid als kans: dat moet de nieuwe strategie zijn!”

Terugblik op acht jaar voorzitterschap met Marjolein Rietveld

Na jarenlang voorzitter te zijn geweest van de Raad van Toezicht, droeg Marjolein Rietveld begin dit jaar het stokje in deze functie over aan haar opvolger. In gesprek met de directeur van Kunstbende blikken we terug op deze jaren, de ontwikkelingen die hebben plaatsgevonden en de groei die zijzelf en de organisatie in deze tijd hebben doorgemaakt.

Hoe heb je je voorzitterschap ervaren?
“Ik ben hier acht jaar geleden begonnen, toen het nog Het Kaasschaafcollectief was. Dit collectief was heel erg bezig met verbinding zoeken en het sprong in op van alles wat gaande was in de culturele sector, om van daaruit nieuwe projecten op te zetten. Dat sprak mij heel er aan en daarom wilde ik er graag onderdeel van uitmaken. Ik geloof heel erg in een werkwijze waarbij je om je heen durft te blijven kijken en altijd openstaat voor vernieuwing en die visie vind ik ook terug bij De Coöperatie. Ik vond het al die jaren heel inspirerend om te zien hoe flexibel de organisatie zich binnen de sector beweegt.”

Hoe zie je je persoonlijke ontwikkeling en die van de organisatie tijdens je jaren in de Raad?
“Toen ik hier begon werd er echt van project naar project gewerkt, er zat toen nog minder een algehele lijn in. Daarin zijn de laatste jaren mooie stappen gemaakt: hoewel de flexibiliteit en de vernieuwing zijn gebleven, is er een scherper profiel ontwikkeld en heeft De Coöperatie een duidelijke en zichtbare plek in het culturele veld gekregen.”

“Persoonlijk heeft het me ook veel gebracht. Toen ik hieraan begon, werkte ik al bij Kunstbende, maar toen nog als projectleider. Ik realiseer me nu dat ik de sector in zijn breedte destijds nog helemaal niet goed kende. Hierin ben ik met De Coöperatie meegegroeid. Acht jaar geleden was ik echt nog heel erg gericht op enkel talentontwikkelingstrajecten, maar inmiddels ben ik veel breder georiënteerd en zijn we met Kunstbende, net als bij De Coöperatie, veel professioneler geworden.”

Hoe kijk je naar de huidige situatie van het culturele veld?
“De afgelopen jaren is de focus in het culturele veld meer verplaatst naar individuele makers: er wordt meer gekeken naar wat de maker nodig heeft dan naar wat een organisatie nodig heeft. In heel Nederland zijn de talentontwikkelingstrajecten nu meer op maat gemaakt. Inmiddels leven we alweer een jaar in deze buitengewone tijd en ik vind het heel spannend wat er de komende maanden en jaren gaat gebeuren: gaat het culturele veld in zijn breedte straks nog steeds zoveel ruimte bieden aan jonge makers, of gaat er ‘veilig’ geprogrammeerd worden en blijft er daardoor minder ruimte over voor jong talent? Ik moet zeggen dat het wel hoopgevend is om te zien hoeveel veerkracht er getoond wordt, zowel sectorbreed als onder de jonge makers, die zich online heel goed manifesteren en laten zien dat ze ondanks alles nog steeds bezig zijn met nieuwe projecten. Dat biedt hoop voor de toekomst!”

 

Wij bedanken Marjolein voor haar jarenlange betrokkenheid en de kennis en visie waarmee ze De Coöperatie versterkt heeft.

 

Sinds januari is Astrid Elburg (Elburg Consultancy) de nieuwe voorzitter van de Raad. Hierover lees je binnenkort meer op deze website.

Vind verdieping op No Man’s Land 2020: Dit zijn onze expertsessies

Nog maar twee weken te gaan voordat No Man’s Land 2020 van start gaat! In deze online-editie staat het thema ‘Het belang van (artistieke) eigenheid’ centraal. No Man’s Land 2020 is de omgeving waarin we elkaar kunnen ontmoeten, met elkaar in gesprek kunnen gaan en waarin we kennis kunnen delen. Op deze manier faciliteren we met elkaar een vruchtbare bodem van kennis, onderzoek, talent, experiment en netwerk waarin eigenheid de ruimte krijgt. Wil jij hier ook graag je steentje aan bijdragen? Dan zien we je graag op 1 en 2 december!

Beide dagen beginnen met een plenaire sessie. Hier heten onze hosts Imke Loeffen en Jennifer Muntslag je welkom, samen met een aantal andere prominente gasten. Zo wacht algemeen directeur van TivoliVredenburg Jeroen Bartelse je op dinsdag 1 december op voor een welkomstwoord, om vervolgens met onze hosts en artiest Eefje de Visser kort in gesprek te gaan over het thema van de conferentie. Een dag later is het de beurt aan culturele duizendpoot Lucas de Man, die samen met onze hosts en acteur, rapper en muziekmanager Jairzinho het plenaire gesprek zal openen. Na de plenaire sessies starten de vele verschillende programmaonderdelen; hieronder check je de expertsessies!

Authenticiteit en eigenheid in de popmuziek
Je eigen sound vinden, authentiek zijn, dicht bij jezelf blijven: dat is nog niet zo makkelijk als dat het klinkt. In deze sessie verkennen we wat authenticiteit en eigenheid betekent. De kant van de muzikant wordt belicht, maar ook die van de programmeur en subsidieverstrekker. Imke Loeffen (host) en Dennis Platvoet (De Nieuwe Oost) gaan samen met een panel van de volgende experts op zoek naar mogelijke antwoorden en nieuwe inzichten: Kay Slice (artiest), Marielle Woltring (Lavalu), Jan Pier Brands (WORM), Frank Satink (Metropool, Zwarte Cross, Dauwpop), Anne Breure (Fair Practice Code) en Floris Vermeulen (Fonds Podiumkunsten). Ga je met hen mee op zoektocht?

Wie betaalt bepaalt: De prijs van eigenheid
Artistieke eigenheid is een hot topic. Maar wat ís het eigenlijk? Dat wat kenmerkend is voor een bepaalde artiest, wat niet kenmerkend is voor een ándere artiest: zo laat dit fenomeen zich het best omschrijven. Een panel bestaande uit Coco Olakunle (fotograaf, regisseur), Amanda Hesterling (filmmaker), Giep Hagoort (hoogleraar Universiteit Utrecht), Melody Deldjou Fard (GroenLinks) en Johan Gijsen (Le Guess Who?) zal onder leiding van moderator Astrid Elburg (curator) in gesprek gaan over de waarde van eigenheid. Wat kunnen makers, instellingen en beleid van elkaar leren? Hoe stimuleren instanties als scholen en talentontwikkelingscentra eigenheid? Wie heeft de vinger in de pap op het gebied van eigenheid en wat is daarin de rol van diversiteit en inclusie? In een tweedelige sessie – verspreid over de twee conferentiedagen van No Man’s Land – kom je erachter, dus mis het niet.

Voorwaarts! Fair Practice Code als houding voor wederopbouw
Hoewel de coronacrisis een enorme druk heeft gezet op de culturele sector en de beleving van kunst en cultuur op dramatische wijze heeft beperkt voor een groot publiek, biedt de crisis ook de kans om uit te zoomen, te evalueren en plannen te maken om op duurzame en inclusieve manier door te bouwen in de toekomst. In deze livesessie blikken een aantal experts op het gebied van podiumkunsten en muziek vooruit en bespreken ze hoe de culturele sector na deze crisis duurzaam en gewaarborgd kan worden. Over welke rol de Fair Practice Code hierin kan spelen, gaan – onder leiding van moderator Adinda van Wely (cultureel producent) – panelleden Waldo Volmer (Here’s Waldo), Margriet van Kraats (TivoliVredenburg), Karsten ter Hoeven (Amsterdam Dance Event), Eefje de Visser (artiest) en Esperanza Denswil (Pink Oculus) in gesprek. Blijf op de hoogte van deze urgente kwesties binnen muziekindustrie en deel je mening via de livechat; zorg ervoor dat je aansluit tijdens dit livepanel op No Man’s Land.

Waar zijn de vrouwelijke producers?
Je vindt vrouwelijke producers in thuisstudio’s, high-end studio’s en op het podium, maar nog veel te weinig op je netvlies. Volgens Josephine Zwaan en Eva van Manen – oprichters van het onlineplatform voor vrouwelijk muziekproducerstalent rosetta. – is er door het gebrek aan diversiteit in de representatie van producers, te weinig ruimte voor verschillende verhalen en manieren van produceren. Onder leiding van Dionne Verwey (theatermaker, actrice, presentatrice) gaan ze in gesprek met Michelle Samba (artiest, producer) en Romy Dya (artiest): waar lopen zij tegenaan als vrouw achter de schermen van de muziekindustrie, in maakomgevingen en de onderwijsomgeving? En hoe zorgen zij ervoor dat er ruimte ontstaat voor hun unieke verhaal? Schakel naar deze sessie en kom achter de antwoorden op deze vragen.

De relatie tussen makers, productiehuizen en kunstvakonderwijs

Als jonge, autodidacte maker heb je belang bij tools die je kunt gebruiken als opstap naar de markt en een duurzame carrière. Maar bij wie kun je waarvoor terecht? In deze sessie wordt een brug geslagen tussen makers, productiehuizen en kunstvakopleidingen. Er wordt onderzocht hoe deze instellingen zich beter kunnen aanpassen aan de makers: hoe zorg je als opleiding of productiehuis dat je uitdraagt wat je te bieden hebt? Hoe vindt en verbindt je de juiste makers? Hoe behoud je de ervaring en kennis van gevestigde makers in de community? Met gespreksleider Manu van Kersbergen proberen panelleden Sam Raaijmakers (artiest), Coen Witteveen (artiest, KOSMIK), Bobby Little John (E-Ville, Guapamoly Recordings) en Sheila van de Weerd (artiest) deze vragen te beantwoorden. Kijk en denk jij met ze mee?

Onehitwonder of GOAT: De wegen naar succes

Hiphop is here to stay, maar hoe zit het met talentontwikkeling rondom de artiesten? In dit panelgesprek, geleid door hiphop- en mediadeskundige Kim Dankoor, nemen we de hiphopscene onder de loep waarin productiesnelheid naast ruimte voor experiment en authenticiteit wordt gelegd. Zowel de muziekindustrie als de culturele sector spelen in op de populariteit van dit genre en creëren kansen, maar waar hebben artiesten zelf eigenlijk behoefte aan? Wat kan worden verbeterd aan de verschillende wegen naar succes waarbij een duurzame carrière centraal staat? Je ontdekt het tijdens deze sessie met panelleden Jairzinho (acteur, rapper en muziekmanager), Gaétan van de Sande (TRIFECTA), Jimmy Tan (SPEC.), Daniël Nagelkerke (WOLF Bookings) en Lisa van Woersem (Paradiso Melkweg Productiehuis).

Bestel je ticket voor No Man’s Land 2020