All posts in “Simon Akkermans”

DeCooperatie-sq_Robin_Alysha_Clemens-4

Opinie: Album tracks bestaan niet meer

Gedurende zijn jarenlange carrière heeft Simon Akkermans van dichtbij grote veranderingen gezien in de manier waarop artiesten hun creatieproces benaderen. Heeft dit te maken met een veranderend muzieklandschap en de snelheid waarmee gereleased wordt?

In de deelsessie over het creatieproces gaat Simon in gesprek met collega producers en andere professionals uit de muziekindustrie om te bespreken hoe het creatieproces precies is veranderd, en wat de verwachting voor de toekomst is. In aanloop naar No Man’s Land spraken wij met Simon over wat hij verwacht van zijn deelsessie: Creatieproces anno 2019: Waar ligt de ruimte?

De focus van muzikanten, en daardoor ook die van producers, ligt tegenwoordig meer op losse tracks of een EP dan op een heel album, simpelweg door de snelheid waarmee muziek wordt uitgebracht. Of dit een goede ontwikkeling is laten we in het midden, maar het zorgt in ieder geval voor veranderingen. “Dat heeft consequenties voor de creatieve flow, muzikale keuzes, planning, financiering en sociaal contact,” aldus Simon. Marius van Reeuwijk, artiest en online release specialist, is het met Simon eens. Volgens hem zijn albums haast niet meer relevant voor streaming: “Alle losse tracks moeten het goed doen, dus album tracks bestaan in mijn ogen niet meer.”

Een andere oorzaak van de veranderingen zijn technologische ontwikkelingen. Gezien technologie tegenwoordig betaalbaar is en elektronica een grote rol speelt in veel genres, lijkt de noodzaak voor een akoestische studio minder geworden. Het is makkelijker dan ooit om producer te worden.

Tegelijk is het aanbod van muziek ontzettend groot, waardoor je met een uitgesproken geluid moet komen, wil je boven het maaiveld uit steken. Ondanks dat het dus makkelijker is om producer te worden, zijn het direct interessante tijden voor de (beginnende) producer. Je moet namelijk de juiste keuzes maken om een unieke sound te bereiken. “Wat cool is om te zien, is dat bij demo spreekuren en demo panels de kwaliteit van de producties hoog ligt. Dit is een direct gevolg van de technologische ontwikkelingen,” vertelt Marius.

Dat uitgesproken geluid komt steeds meer naar voren. Dit komt vooral omdat er sprake is van cross-over van stijlmiddelen tussen verschillende genres. Alles mag en kan, je ziet singer-songwriter invloeden in dancemuziek en singer-songwriters gebruiken autotune. Artiesten gaan dus op zoek naar uitdagende combinaties en ideeën. Simon: “Dat prikkelt de creativiteit en dat is natuurlijk super tof.”

In de deelsessie hoopt Simon van zijn collega’s te horen hoe zij de genoemde ontwikkelen te lijf gaan en omarmen. “Ik denk dat ik vragen voor het panel heb, die net zo goed interessant zijn voor artiesten en hun managers, als voor aspirant producers. Een uitkomst kan zijn dat men een beter beeld heeft van wat hij aan een producer heeft, en hoe hij zakelijke afspraken kan maken.”

Praat mee tijdens de sessie Creatieproces anno 2019: Waar ligt de ruimte? – bekijk hier het volledige programma en bestel je ticket.

Faradays_Persfoto2018_web

Even kennis maken: Faradays

Faradays is een project van singer-songwriter Karindra Perrier. Met nostalgie als grootste inspiratiebron maakt de groep dromerige, elektronische indiepopsongs met een donker randje. Een stem die doet denken aan Lana Del Rey en een sound die dicht bij Glass Animals ligt. Faradays is geselecteerd als 3voor12 Talent voor de Popronde en de band neemt op dit moment een nieuwe EP op in de EpicRainbowUnicornStudio van Simon Akkermans (Bombay, Mister and Mississippi). Op 1 juni verscheen de eerste single, Real.

Toch heeft Faradays ook nog wat hulp nodig bij hun creatieve proces. “We willen dat onze show helemaal klopt bij onze sound. Het moet de juiste energie hebben, nostalgisch maar toch exciting,” vertelt Karindra. “Ik kan me herinneren dat ik regelmatig gave samenwerkingen zag van De Coöperatie met goeie artiesten als LUWTEN en 45ACIDBABIES. Dus daarom leek het me een goed idee eens met jullie te gaan kletsen.”

In de vorm van een MASTER-traject zal De Coöperatie Faradays de komende tijd ondersteunen. Karindra licht toe: “Samen met Linda van Leeuwen (Blaudzun, Sue the Night, Bombay) gaan we werken aan een sterke live show. De focus ligt op het visuele gedeelte van de performance, dus stage presence, bandopstelling, kleding, licht, interactie, etc.”

Volg het traject van Faradays op de voet via onze website.

frankvalenza-8

Even terugblikken: Frank Valenza

Liefde bracht Giuseppe Valenza vanaf de voet van de Vesuvius in Italië naar Utrecht. De romanticus vertaalt zijn passie onder het alias Frank Valenza naar dromerige popliedjes met psychedelische invloeden, soms vrolijk en dan weer melancholisch. Samen met Simon Akkermans (Binkbeats, Bombay, Mister and Mississippi) en Mathias Janmaat (Bombay) werkte hij binnen een MASTER-traject aan zijn artistieke visie en songwriting skills. Dit resulteerde in de EP ‘Daze’, die eerder dit jaar verscheen via Dox Records. Samen met Guiseppe blikten we terug op dit, in zijn woorden, waardevolle, inspirerende en praktische proces.

Laat ik maar met de deur in huis vallen: Waarom was een MASTER-traject voor jou noodzakelijk? Tegen welk obstakel liep je aan die je zelf niet kon overkomen?

“Ik wilde graag hulp om mijn creatieve proces op een meer volwassen manier te managen. Ik had behoefte aan iemand met wie ik ideeën kon uitwisselen over artistieke richting en die hier input op kon leveren. Vooral met betrekking op geluidsidentiteit en band arrangementen. Simon was hier perfect voor en het was erg nuttig om hier met hem aan te werken. Aan de andere kant wilde ik een ‘hoger level’ van songwriting bereiken, als dat bestaat… Ik had sparringpartners nodig die de harmonische structuren en melodieën konden checken, professionals die naar mijn liedjes konden luisteren en specifieke feedback en suggesties konden geven. Daarom betrokken we ook Mathias, een van mijn favoriete songwriters in Nederland.”

Je MASTER-traject was tweeledig. Enerzijds werkte je met Simon Akkermans aan de creatieve richting van jouw werk. Kun je uitleggen hoe dit proces er praktisch uitzag?

“Met Simon werkten we op een zeer organische manier: hij leidde simpelweg veel creatieve keuzes met betrekking tot arrangementen en geluidsidentiteit in de studio, terwijl we aanwezig waren met de complete band. Ik vond de manier van werken heel praktisch: er waren geen gesprekken over dit onderwerp, alleen goede input en aanwijzingen. Dat was echt ideaal. We hoefden niets te bespreken, dus we vermeden daardoor het risico dat dingen te stijf of gecontroleerd verliepen. Simon vertelde ons welke richting hij in gedachten had en die richting hebben we genomen. Dat is precies wat ik wilde: iemand anders dan ik die de band leidde in de studio en een duidelijk beeld had van hoe we moesten klinken.”

Anderzijds werkte je met Mathias Janmaat (Bombay) aan je songwriting skills. Voelde dit alsof je weer in de schoolbanken zat?

“Ook met Mathias had ik een zeer efficiënte werkwijze. Ik ging langs bij hem in zijn studio in Amsterdam, we liepen de liedjes bij langs en hij gaf mij advies over harmonieën en melodieën. Het was heel inspirerend om met iemand te werken met zo’n krachtige output. Hij had zoveel goede ideeën en veel daarvan zijn verwerkt in onze nieuwe liedjes. Het voelde niet alsof ik terug op school was, in plaats daarvan voelde het meer alsof ik eindelijk de kans kreeg om aan mijn liedjes te werken met iemand die echt waardevolle songwriting vaardigheden heeft. Het voelde meer alsof ik een co-schrijver vond, wat zeker specialer is dan het vinden van een nieuwe leraar. Hij wist snel tot de kern van een liedjes te komen en de essentie te benadrukken, ik was hier oprecht van onder de indruk. Die dag was geweldig: na onze lange sessie ben ik naar Paradiso gegaan om Kevin Morby live te zien, een extra reden om deze speciale dag te onthouden.”

Er zat enige tijd tussen de opnames en de release. Kun je vertellen waarom hiervoor is gekozen?

“Er zat zes maanden tussen het opnameproces en de release van de EP. We hadden deze maanden nodig om een platendeal met Dox Records te sluiten en ervoor te zorgen dat een mooie releasetour geboekt kon worden door onze boeker Randy, van Dox Live.”

In de tussentijd was je o.a. te zien op het Nederlands Film Festival, Utrecht Centraal van Culturele Zondag, het randprogramma van Eurosonic Noorderslag en je deed mee aan de Popronde. Wat heeft dat jullie als band opgeleverd?

“Alle shows die we tot nu toe hebben gespeeld hebben ons geholpen om als een complete band te klinken, in plaats van een solo-artiest plus band. We hebben een bandgeluid en dat is wat ik wilde bereiken. Uiteraard hebben we ook nieuwe volgers gekregen en hebben we contact gelegd met veel mensen uit de industrie, vooral veel andere artiesten, met name tijdens de Popronde.”

En je hebt dus getekend bij DOX! Kun je vertellen hoe deze deal tot stand is gekomen?

“Vrij simpel: Ik ken Elles van Aarle (labelmanager bij Dox) al een paar jaar. Zij boekte mijn vorige band Bodypolitics bij een Festival in Utrecht en ik kwam haar in mei 2017 weer tegen bij Muzikantendag in Amsterdam. Hier vertelde ik haar over mijn nieuwe project en ze wilde graag de nieuwe liedjes horen. In september stuurde ik haar ‘Worn’, een van onze nieuwe liedjes, nog niet gemixt en gemasterd. Ze deelde het liedje met de rest van het Dox team en enkele uren later kreeg ik een telefoontje van Bart Suer, de eigenaar van Dox. Daarna hoefden we eigenlijk alleen nog maar de technische details te bespreken en een deal was gesloten voor het einde van 2017, zodat we nog voldoende tijd hadden om samen een plan te maken voor de release van onze tweede EP.”

En nu door! Wat staat er de komende tijd op de planning?

“We hebben een leuke tour voor de boeg om de release van onze tweede EP ‘Daze’ te promoten. Daarna zullen we focussen op het boeken van wat mooie festival gedurende de zomer. Een paar zijn al bevestigd en we zien er naar uit om deze shows te spelen! Openluchtshows hebben een totaal andere sfeer dan clubshows en ik denk dat ze heel goed bij onze muziek passen. Op den duur zullen we weer terug de studio in duiken om nieuw materiaal op te nemen.”

Op de hoogte blijven? Volg Frank Valenza dan op Facebook en Instagram.

Waltzburg

Even terugblikken: Waltzburg

De heren en dame van Waltzburg timmeren hard aan de weg. Zo blonken ze in het najaar van 2017 uit tijdens de Popronde én straalden ze op Eurosonic Noorderslag. Met Simon Akkermans (Bombay, Mister & Mississippi) en Johanneke Kranendonk (Jo Marches) gingen ze binnen een MASTER-traject aan de slag met hun liveshow. Met toetsenist Joost Klapmuts blikken we terug op dit proces.

Bijna anderhalf jaar geleden kwamen jullie in contact met De Coöperatie. Met welk idee klopten jullie aan waarbij MASTER uitkomst bood?

“We liepen er tegenaan dat onze muziek redelijk grote producties waren geworden, en we het moeilijk vonden de energie hiervan te vertalen naar het podium. We klopten bij De Coöperatie aan om een coach te vinden die hier meer ervaring mee heeft en met een frisse blik naar de producties kon kijken. Als band vonden we al snel alle kleine partijen en details belangrijk voor het geheel, waar het uiteindelijk de kern van een song is die het overtuigend maakt.”

Samen met Simon Akkermans zijn jullie de studio ingedoken en hebben jullie de sound van Waltzburg verfijnd. Hoe zag dit proces eruit en hoe hebben jullie dit ervaren?

“Met Simon in de studio zitten was een van de leukste dingen die we als band hebben gedaan. We hebben daar de hele winter van maandag tot en met donderdag gezeten, en dan ben je dus dus de hele dag bezig om je muziek te ontwikkelen. Het was tof om zo lang in een omgeving te zitten waar muzikaal zoveel mogelijk is. We waren in staat om uit elke hoek van Kytopia een gitaar of gekke percussie te trekken. Het was de eerste keer dat we muzikaal zo met iemand samen werkten. Zo’n samenwerking is ook vooral een kwestie van vertrouwen, en dat duurde ook even. Die nummers zijn toch een beetje onze kindjes, en het voelt soms een beetje alsof je ze voor het eerst naar de crèche brengt (denk ik, heb zelf geen kinderen verder). Het verschil met studiosessies die we eerder hebben gedaan is toch vooral dat er meer een visie achter zat wat het moest worden, en die visie ook uitgevoerd kon worden. In andere studio’s was het vooral een registratie van wat we al speelden in de repetitieruimte, en dan was de tijd veel beperkter. We moesten dan binnen een dag een heel nummer opnemen, en dat is een stuk minder relaxed dan wanneer je jezelf voorneemt dat je pas ophoudt als het af aanvoelt.”

Het MASTER-traject hebben jullie ingezet om de vertaalslag te maken van studio-opnames naar live. Kun je vertellen hoe dit in zijn werk is gegaan, wat het resultaat was en op welke manier jullie hier de vruchten van hebben geplukt?

“Het begon eigenlijk vooral met het luisteren naar de opnames en voorop stellen welke partijen het belangrijkst zijn binnen de mix. Er zijn namelijk best veel kleine dingen die we hebben opgenomen, die niet meteen opvallen als je de tracks luistert op je iPhone speakers. Daarna kwamen de technische aspecten van de set: welke synthesizers gebruiken we? Welke gitaarpedalen simuleren specifieke effecten? Daarna kwam het vooral aan op veel repeteren. Voor de Popronde is Simon mee geweest naar shows en heeft daar nog feedback op gegeven.”

Jullie hebben deze liveshow ten volste kunnen testen gedurende de Popronde. Hoe hebben jullie dit beleefd en wat hebben jullie er als band aan gehad?

“De Popronde voelde als een schoolreisje van drie maanden. Het leuke aan de Popronde is dat je niet weet wat je kan verwachten. De meeste plekken waar je speelt programmeren niet vaak bands, dus het kan zijn dat je met zes man en een berg instrumenten op een palet in de hoek van een sportcafé staat. Het voelde goed om na zo lang aan materiaal te hebben gewerkt weer wat interactie met publiek te hebben. Het gaf ons bovendien de mogelijkheid de vertaalslag te testen op veel verschillende plekken. Strategisch heeft de Popronde ons geholpen om ons boekingskantoor te overtuigen en een boeking op Noorderslag te krijgen.”

En toen drie shows tijdens Eurosonic Noorderslag, het weekend in Groningen waar elke act naar toe werkt.

“Ja Noorderslag was voor ons een van de vetste dagen ooit. Het was onze eerste keer in Groningen tijdens ESNS, dus we wisten niet zo goed wat we moesten verwachten. Maar het was heel cool. Het is zo’n groot circus met al die muzikanten en industrie op één plek. We hadden een vol programma met twee showcases en een show in De Oosterpoort ‘s avonds. We hebben dus aan een stuk door door Groningen geraced. De shows gingen goed en het stond overal vol. Tegen de tijd dat we op moesten in De Oosterpoort waren we al door de spanning heen omdat de middag zo goed verlopen was. De dag voor Noorderslag releasden we onze eerste single Ghost. Die kwam op de playlist bij 3FM, en we zijn de week erop twee keer bij 3FM langs gekomen om te spelen. Het viel op dat moment dus allemaal goed samen.”

En nu door! Wat staat er de komende tijd op de planning?

“Binnenkort releasen we een nieuwe single, waarvan we de video in Tokio hebben opgenomen. Daarnaast gaan we festivals spelen. We spelen onder andere op zondag 1 april op FestivalTweetakt in Utrecht, en we staan op Valkhof Festival op 20 juli.”

Op de hoogte blijven? Volg Waltzburg dan op Facebook en/of Instagram.

frankvalenza-8

Frank Valenza brengt nieuwe single uit en gaat op tour

Eind vorig jaar tekende Frank Valenza bij Dox Records/Live en werkte met Simon Akkermans en Mathias Janmaat binnen een MASTER-traject aan zijn nieuwe EP. Het eerste resultaat van zijn harde werk mogen we vandaag aanschouwen: luister in de Spotify-player hieronder naar zijn eerste single ‘Maria’s Got The Keys’.

Op 17 maart viert Frank Valenza de release van zijn nieuwe EP in Stathe, Utrecht gevolgd door een reeks shows door het hele land. Mis het niet, scoor nu je tickets!

10/03 – Mudboot Sessions, Wemmel
17/03 – Stathe, Utrecht (EP release)
25/03 – Gigant Café, Apeldoorn
05/04 – Paardcafé, Den Haag
13/04 – Boothill Salon, Amersfoort
19/04 – Robuust!, Middelburg
20/04 – Willem Twee, Den Bosch (Muziek op donderdag)
02/05 – Burgerweeshuis Café, Deventer
12/05 – Altstadt, Eindhoven (Nieuwe Namen)

De Cooperatie - Culturele Zondag - Robin Alysha Clemens-31

Frank Valenza brengt nieuwe video uit voor ‘Worn’ en tekent bij Dox Records

Frank Valenza zit in de lift. Eerder dit jaar bracht de Utrechtse band de EP Launderama uit op Tweetakt Festival en inmiddels is binnen een MASTER-traject met Simon Akkermans en Mathias Janmaat al een nieuwe EP opgenomen. Met de Popronde speelde de band een tiental shows door heel Nederland en gisteren tekenden ze ook nog een mooie platendeal met Dox Records én een boekingscontract met Dox Live. Om dit te vieren brengt Frank Valenza vandaag een video uit voor ‘Worn’, de eerste single van de nieuwe EP “Daze” die in het voorjaar van 2018 verschijnt.

Bekijk nu de video hieronder:

DeCooperatie_NoMansLand_2-11-17_Robin-Alysha-Clemens-17

Bedankt voor No Man’s Land 2017

No Man’s Land 2017 – Over autonomie en de waarde – zit erop! Via deze weg willen we graag alle aanwezigen bedanken voor hun komst en bijdrage aan een waardevolle dag.

Een speciaal bedankje gaat uit naar onze partners – Fonds Podiumkunsten, TivoliVredenburg, Likeminds, Simon Akkermans en Misha van der Winkel – en alle panelleden voor hun kennis en input. De autonomie van de maker stond centraal en in elke deelsessie kwam hetzelfde naar voren: Verrijk jezelf met kennis, wees op de hoogte en own your sh*t. Zoals Lucas De Man stelde in zijn keynote: “Het creëren van de omstandigheden om je werk in te kunnen doen is de helft van je genialiteit.”

Deze vijfde editie was groter dan ooit te voren en we zetten alles op alles om deze krachtige ontwikkeling door te zetten in 2018: meer makers, meer professionals, meer professioneel schijt hebben én natuurlijk een scherpe inhoud gebaseerd op de actualiteiten. Heb je feedback? Laat het ons weten.

Een sfeerverslag van afgelopen donderdag vind je op onze Facebook-pagina. De notulen en aftermovie worden volgende week gepubliceerd via onze social mediakanalen. Wil je op de hoogte blijven van de verslagen? Meld je dan nu onderaan de website aan voor onze nieuwsbrief.

NoMansLand2015_Robin-Alysha-Clemens_53

VOL! Inschrijvingen No Man’s Land 2017 gesloten

Met veel genoegen kunnen we melden dat de inschrijvingen voor No Man’s Land 2017 zijn gesloten! Het maximaal aantal deelnemers is bereikt en alle deelsessies zitten vol.

De vijfde editie van No Man’s Land vindt plaats op 2 november 2017 en dit jaar staat het thema ‘Over autonomie en de waarde’ centraal. Samen gaan we op zoek naar de onbenutte ruimtes en routes waarbinnen de kunsten kunnen ontstaan. We slaan de handen ineen met TivoliVredenburg, Fonds Podiumkunsten, Likeminds, Simon Akkermans, Misha van der Winkel en Lucas de Man om invulling te geven aan vijf verschillende deelsessies.

Net te laat met aanmelden? Wees gerust, alle resultaten van No Man’s Land 2017 worden op de website gepubliceerd. Je kunt je natuurlijk ook onderaan de website inschrijven voor de nieuwsbrief.

De Cooperatie - Culturele Zondag - Robin Alysha Clemens-43

Nieuwe releases van LUWTEN en BINKBEATS nu te luisteren

Vandaag is de dag waar we met veel enthousiasme naar toe hebben geleefd. Zowel LUWTEN als BINKBEATS debuteren nieuw werk!

In 2016 zette LUWTEN – het soloproject van Tessa Douwstra, bekend van Orlando en Wooden Saints – zichzelf op de kaart met haar debuutoptreden op het Grasnapolsky Festival en kort daarna het voorprogramma van de clubtour van Eefje de Visser. Gewapend met een gitaar, Casio’s, drumcomputer en laptop creëert ze electro-akoestische R&B pop op de plek waar waar ze het liefst muziek maakt: ergens waar zij niemand hoort of ziet en waar niemand haar kan zien of horen. Samen met BINKBEATS – het alias van Frank Wienk – werkte ze binnen een MASTER-traject aan de arrangementen voor haar debuutplaat. Luister nu naar het titelloze album op Spotify.

De Utrechtse producer producer en percussionist BINKBEATS maakte furore met zijn Beats Unraveled serie op het toonaangevende online muziekplatform Boiler Room. Het was een onderzoekstraject dat hij samen met producer Simon Akkermans aanging binnen een MASTER-traject met de financiële support van Fonds Podiumkunsten waarin hij grenzen van elektronische muziek opzocht. Echter, nu is het tijd om zichzelf te bewijzen als songschrijver en producer. Luister nu naar “Private Matter Previously Unavailable Pt. 1” op Spotify.

pipblom-web

Programma No Man’s Land 2017 bekend en inschrijvingen geopend

Het programma is bekend en de inschrijvingen voor No Man’s Land 2017 zijn geopend! Wij nodigen je van harte uit voor de vijfde editie van No Man’s Land op donderdag 2 november 2017. Dit jaar vindt de expertmeeting opnieuw plaats in Kytopia, gevestigd in voormalig Tivoli Oudegracht, en staat het thema ‘Over autonomie en de waarde’ centraal.

Hoe houdt de maker zich staande in een onstuimige omgeving waarin markt, publiek en financiering trekken aan het creatieve proces? Enkel maken is niet genoeg; de artiest moet zich zakelijk en organisatorisch ontwikkelen. Hij of zij wordt zelf de drijvende kracht in het vinden van een basis voor de artistieke vorming. Wat ziet het netwerk – van maker tot podium, van fonds tot label, van afnemer tot instelling – als bouwstenen voor een krachtige, doeltreffende ondersteuning van de creatie?

Programma:

13:00 // Inloop en registratie
13:30 // Aanvang: Welkom!
13:40 // Showcase Pip Blom
14:00 // Keynote Lucas de Man
14:30 // Deelsessies
16:15 // Terugkoppeling van de deelsessies
17:00 // Borrel

Deelsessies:

Producers en hun ondernemende praktijk (Simon Akkermans & Misha van der Winkel)

Producers Simon Akkermans en Misha van der Winkel gaan met elkaar in gesprek over de uitdagingen waar ze binnen hun eigen praktijk tegen aanlopen. Ze richten zich daarbij met name op het managen van tijd in relatie tot een project, onderhandelingen met artiesten en de markt en de vaak ondoorzichtige realiteit rondom verdeling van de verschillende rechten van muziek. Daarnaast introduceren zij diverse professionals die opheldering bieden in de complexe vraagstukken waar makers in hun carrière mee te maken krijgen.

Zelfstandig talent (De Coöperatie)

Talentontwikkelingstrajecten worden vormgegeven vanuit de eigen visie en strategie van culturele instellingen; geen traject is hetzelfde. Onder begeleiding kan talent floreren en na het traject doorpakken op de ingeslagen weg. Het podium wordt geboden aan productiehuis Oost-Nederland, Het Huis Utrecht, De Coöperatie en RIGHTABOUTNOW INC. Zij vertellen hoe zij te werk gaan met de focus op ondernemerschap en verzelfstandiging van talent.

Makerschap in perspectief (Likeminds)

Om jezelf maker te mogen noemen, moet je eerst structureel gaan maken, vindt Caspar Nieuwenhuis (Likeminds). Dat vergt talent, drift, stamina, leergierigheid en nog veel meer. In de praktijk gaat het er namelijk om hoe je als maker én jezelf artistiek en organisatorisch ontwikkelt, én je onderscheidend vermogen traint, én je eigen organisatorische voorwaarden creëert én dan ook nog eens bescheiden blijft én urgentie behoudt. Maar hoe doe je dat? Caspar gaat hierover in gesprek met makers.

Commercie, cultuur en het talent (TivoliVredenburg)

Er is sprake van gescheiden werelden tussen de commercie en cultuur, maar is dit in werkelijkheid ook zo? TivoliVredenburg is een beeldbepalende organisatie in Utrecht. Met de Rabobank heeft zij een partner gevonden die wil investeren in het proces dat een talent doormaakt richting een carrière in de kunsten. Aan de hand van deze casus wordt gesproken over de samenwerking en het gedeeld belang tussen de culturele en commerciële omgeving in het kader van de ontwikkeling van het talent.

Hoe verdien ik mijn passie terug? (Fonds Podiumkunsten)

Kunstenaars en creatieven creëren veel van waarde. Zien zij daar financieel wel genoeg van terug? Of gaat er teveel naar tussenpersonen? Hoe zorgen we ervoor dat de waarde van creativiteit bij de makers terecht komt? Zijn er nieuwe verdienmodellen voor creatieve professionals? De kick-off is van Kevin de Randamie (Blaxtar). In zijn Braenworks-manifest stelt hij dat makers meer eigenaar moeten zijn van hun product en hun creativiteit beter moeten exploiteren.

Inschrijven voor No Man’s Land kan middels het registratieformulier. Hier kun je tevens je voorkeur voor een deelsessie aangeven. Er is een beperkt aantal plekken beschikbaar, dus wees er snel bij. Deelname is gratis.

We zien er naar uit om je op 2 november te verwelkomen! Benieuwd welke andere makers en professionals aanwezig zijn? RSVP via het Facebook-evenement.